Categoría: Discos 2018

     Nuevo trabajo discográfico del grupo jiennense Ritmo del Sur que lleva por título «A mi madre del alma«, un nuevo disco de este veterano grupo formado por los hermanos Cristóbal y Pedro Moreno que vuelven al mercado de nuevo de la mano de Discos Rocío. Un álbum compuesto de doce temas con los arreglos de Juan Acuña y y como técnicos de sonido Manuel Linares y José Maria Nieto, toda una garantía de calidad. En cuanto a los autores vuelven a contar con prácticamente los mismos de discos anteriores, Manuel Maireles, Manuel Jalón, Manuel Requiebros, Sánchez Morales o Francisco José Pavón.

     Ritmo del Sur no es un grupo nuevo, en el mercado discográfico cuentan con mas de una decena de discos y varias colaboraciones. Sus comienzos datan de 1987 y en 1988 sale su primer trabajo discográfico titulado «Puerta de Andalucía», el cual fue apadrinado por los Cantores de Hispalis. Después de esto vinieron mas discos, un traslado a Madrid y su vuelta a Bailen, aparición en Canal Sur en el programa «Contigo» de María del Monte, junto con Rocío Jurado y otros artistas, y muchas
presentaciones de discos siempre arropado por buenos artistas. Siempre han trabajado en los escenarios llevando su pueblo por toda España. Francia, y Alemania. Un buen bagaje para un grupo con una larga trayectoria musical y que son muy queridos por esas tierras de Jaén.

Nota de prensa Discos Rocío:
Vuelven los jiennenses Ritmo del Sur con sus fuerzas renovadas, lanzando un disco muy flamenco titulado: «A mi madre de mi alma«. Le cantan a la vida con «Querer es poder«, al Rocío con «Almonte espera impaciente» y «El abuelo rociero«. Le cantan al amor con «El sabor de sus besos«, «El amor es un misterio«, «Tabernera«, «Hoy tengo ganas de ti» o «Fueron tantas primaveras…» a la marisma con un «Horizonte de oro«. Abren el disco con un preciso tema dedicado a las madres y que le da título al mismo: «A mi madre del alma«. Cierra con la «Salve Olé Olé«. Un bonito trabajo del que creemos que los buenos aficionados a las sevillanas lo disfrutarán con la mayoría de los temas.

CRÉDITOS:
Arreglos: Juan Acuña
Mezcla y masterización: José Mª Nieto
Piano: Juan Acuña
Guitarra: Jairo Blanco
Batería y percusión: José Mª Martínez
Bajo: Manuel Martínez Valladolid
Cajón: Miriam Martínez
Cuerda: Orquesta de Cámara Las Palmeras
Panderetas: Mª José Valladolid
Palmas: J. María Martínez y Cristóbal Galán
Voces y jaleos: Manuel Requiebros, Miriam, Mª José Valladolid y José Mª Martínez
Técnicos de sonido: Manuel Linares y José Mª Nieto
D. G. M: Manuel Martínez Cáceres
Estudios: Disco Rocío y Amanuense
Fotografía: Laura de Castro

TEMAS DEL DISCO:
01 A mi madre del alma  (Manuel Jalón y Manuel Requiebros)
02 Querer es poder  (Fco. José Pavón y Manuel Requiebros)
03 El sabor de sus besos  (Manuel Jalón y Manuel Requiebros)
04 Cincuenta años unidos  (Manuel Jalón y Manuel Requiebros)
05 Tabernera  (Manuel Jalón y Manuel Requiebros)
06 El abuelo rociero  (M. Maireles y Manuel Requiebros)
07 Sevilla tiene un embrujo  (Manuel Jalón y Manuel Requiebros)
08 Almonte espera impaciente (Manuel Jalón y Manuel Requiebros)
09 Un horizonte de oro  (M. Maireles y Manuel Requiebros)
10 El amor es un misterio  (Manuel Jalón y Manuel Requiebros)
11 Hoy tengo ganas de ti  (J. S. Morales, Pepe Sánchez y M. Martínez Cáceres)
12 Salve olé olé  (Obregón, Quintero, León, Quiroga, Clavero y Beltrán)

     Sexto trabajo discográfico del veterano grupo Cordobés (Cañete de las Torres) Alto Guadalquivir que
lleva por titulo «Hoy como ayer«. Este disco salió al mercado en el segundo semestre del pasado año con vistas a la temporada del 2018 con motivo de su XXX Aniversario. De la mano del conocido productor, músico y compositor José Carlos Seco, esta obra ha sido grabada en los estudios Adriático Records de Sevilla y esta compuesto por 12 temas (nueve sevillanas y tres rumbas) donde han participado letristas tan conocidos en el mundo de las sevillanas como Manuel Jalón, Fely Perejón o Manuel Maireles. La sevillana principal y single de lanzamiento lleva por nombre «Se llamarían Cordobesas» de la cual es autor de la letra Diego Torralbo (componente del grupo) y José Carlos Seco autor de la música.

Biografía:
El grupo rociero se formó en Cañete de las Torres allá por el año 1987 con el motivo de cantar la misa rociera a la patrona de su pueblo la Virgen del Campo, a partir de ese momento comenzó su andadura por toda la geografía Cordobesa.

     En el año 1992 se consolidó grabando su primer disco el cual se llamó como su propio nombre «Alto Guadalquivir» de donde hay que destacar la sevillana que menciona a los ocho pueblos de la mancomunidad del Alto Guadalquivir «Entre Olivares». Con sevillanas como «La Solterona», «Un Viva por el Rocío» o «Canta Viejo Trovador», dedicada al ya fallecido maestro Francisco Palacios «El Pali», todas las letras las compuso en este disco nuestro amigo y cordobés de pura cepa Manuel Almoguera y la música corrió a cargo de Pedro Ávila. A raíz de este disco comienzan nuestras actuaciones en las ferias y salas mas importantes de España: Madrid, Valencia, Zaragoza y una infinidad de pueblos y ciudades de toda la geografía nacional.

En 1995 graba su segundo disco titulado «Sueños de Primavera» con diez sevillanas, siete del padre González de Quevedo y tres de Manuel Almoguera y con los arreglos musicales de Manuel Galindo y la guitarra de Luis Calderito. Con posterioridad vieron la luz varios trabajos discográficos, «Alto Guadalquivir 1987-2005» que contiene algunos temas remasterizados y temas
populares de los que suelen cantar en directo, «En directo» en 2009 y «Canto para ti» en 2011.

El 2017 les llega con la trigésima temporada por delante con las mismas ganas que en 1987 es por eso que coincidiendo con el XXX Aniversario de su formación, han grabado un nuevo disco llamado «Hoy como ayer» en los estudios ADRIÁTICO RECORDS de Sevilla.

Alto Guadalquivir esta formado por:
Diego: voz y guitarra.
Antonio:  voz y percusión.
Juan:  voz y timbales.
Serafín:  voz y cajón.
José:  bajo.

CRÉDITOS:
Dirección, arreglos y piano: José Carlos Seco
Guitarras: Sergio Gallardo
Bajo: Manolo Nieto
Percusión y batería: Juan Ruiz
Violín solista: Vladimir Dimitrenko
Trompetas: Fran Rivero
Cellos: Ángel Morilla
Jaleos y Palmas: Lola Seco, Carlos Seco, Rocío Arenas, Lola Triana y José Carlos Seco
Palillos: Lola Triana
Técnico de sonido en mezclas: Luis Mangas
Asistente de grabación: Ale Romero
Diseño grafico y maquetación: Antonio Javier Rodríguez by Cromatika
Fotografía: Crisel Comunicación

Es una producción de José Carlos Seco para Adriático Record
Grabado en los estudios de Adriático Record

TEMAS DEL DISCO:
01 Se Llamarían Cordobesas  (Diego Torralbo y José Carlos Seco)
02 Cuando termina un amor  (Manuel Jalón y José Carlos Seco)
03 Viejo Amigo  (Manuel Jalón y José Carlos Seco)
04 Al Juego que Siempre Ganas  (Manuel Maireles y Manuel Jesús López «Tachu»)
05 Suenan Campanas  (Manuel Jalón y Manuel Jesús López «Tachu»)
06 Andaluces por el Mundo  (Manuel Maireles y José Avilés)
07 Entre Miel y Hierbabuena – dedicado a Noelia Águilas  (Manuel Jalón y Javi Moya)
08 Dime que Puedo Hacer  (Manuel Jalón y José Carlos Seco)
09 Sin Candelas  (Manuel Jalón y Fely Perejón)
10 Andalucía es la Flor  (Fely Perejón y Manuel M. Fernández)
11 Dos Almas Gemelas  (Fely Perejón)
12 A mi Tierra  (Manuel Almoguera)

     En este primer álbum, bajo la producción de Domi Serralbo, Sergio El Duende hace un repaso por distintos palos del flamenco, desde las sevillanas que le dieron la fama en el concurso «Yo Soy Del Sur» hasta bulerías, rumbas y fandangos. Un primer trabajo en el que cada uno de los temas ha sido cuidadosamente escogido para consolidarse como uno de los cantaores flamencos del momento.
El disco «Cambió Mi Vida» está compuesto por 11 canciones de reconocidos autores flamencos como Fely Perejón, Paco Cepero o Hilario Moya entre otros. La Ventolera y Qué Pena Más Grande Tengo fueron los dos temas escogidos para presentar su primer trabajo discográfico, que han tenido una gran acogida entre sus cada vez más numerosos seguidores.

     Sergio Gómez Claro, más conocido como Sergio ‘El Duende’ es un cantante de sevillanas y canción española, natural de Coria del Río (Sevilla).
Sergio descubre su pasión por la música a muy temprana edad, pero no es hasta los 20 años cuando empieza a interesarse por la música a nivel profesional. Es en ese momento cuando descubre que cantar es su vida y que su mayor satisfacción es ver a la gente disfrutar de su música.
En agosto de 2016 entra en el concurso «Yo Soy Del Sur» de Canal Sur, donde participa en 19 galas durante 4 meses, siendo favorito de la noche y líder en votos en varias ocasiones.

CRÉDITOS:
Arreglos musicales: Manuel Marvizón, Diego Magallanes, José Nieto y Domi Serralbo
Guitarra Flamenca: Sergio Gallardo, Fran Cortés
Recording de Guitarra: Domi Serralbo
Bajo: Manolo Nieto
Guitarra eléctrica: José Nieto
Pianos, acordeón y teclados: Álvaro Gandul
Teclado eléctrico: Manuel Marvizón
Flauta: Carmelo Espejo
Oboe: Francisco Javier Gutiérrez
Fagot: María Gutiérrez Jiménez
Violines: José Gregorio, Ramón San Millán, Branislav Sisel, José Belmonte, Daniela Moldeanu, Isabela Bassino y Madlen Kasabova
Coros: «Los Mellis» y Agua Santa Cruz
Masterizado por Juan Hidalgo
en Mastertps Mastering
Colaboración especial de Antonio Cortes «Chiquetete», Hilario Moya y Fely Perejón
Producción musical: Domi Serralbo para Concert Music Entertainment
Grabado y mezclado en los estudios Domiestudio

TEMAS DEL DISCO:
01 La ventolera  (Fely Perejón)
02 Gorrión  (Manuel Gómez Serrano y José Manuel Moya)
03 Cambió mi vida  (Paco Cepero)
04 Estirpe campera  (Manuel Carmona y Fely Perejón)
05 Qué pena más grande tengo (Popular)
06 Donde las huellas se quedan  (Hilario Moya y Sergio el Duende, Domi Serralbo)
07 No llores tus canas  (Hilario Moya, Domi Serralbo y Sergio el Duende)
08 Los besos  (Fely Perejón)
09 Manuela  (Juan Luis Cabrera y Domi Serralbo)
10 Se rompió nuestro amor  (Hilario Moya)
11 ‘Rodeao’ de buena gente  (Popurrí acompañado por «Chiquetete», Hilario Moya y Fely Perejón)
1 Duelo por Manolo Caracol  (Quiroga, M. Pareja Obregón y R. León)
2 A la puerta de Toledo  (M. Pareja Obregón)
3 Me enamore en una playa  (Hilario Moya)
4 La gente sabe y tu sabes  (Fely Perejón)
5 Contigo me equivoque  (M. Pareja Obregón)

     «Dejándonos la piel» es el titulo elegido por el dúo Duermevela para su primer trabajo discográfico. Diego Macías (antiguo componente del grupo Aljarafe) y Pery forman esta pareja musical con una amplia trayectoria musical a sus espaldas y que nos deja una obra compuesta de 12 cortes entre sevillanas, rumbas y plegaria. El disco está editado bajo el sello discográfico de Discos Rocío con la producción de Manuel Requiebros.

Nota de prensa:
El dúo Duermevela irrumpe con mucha fuerza en el mercado discográfico de la mano de Discos Rocío. Con un espléndido trabajo integrado por 12 temas que hablan de amor, de la vida, del Rocío… Unas canciones con arreglos muy modernos: «Amor y olas», «Compás de espera», «Esa mujer», «Me enamoré en Punta Umbría», «Huelva, yo soy del mar», «Duermevela» o «Dejándonos la piel». Sevillanas muy vanguardistas con arreglos diferentes a todo lo hay en el mercado, que llevan por título como «Compás de espera», «Decídete, «Sevilla y Huelva a la vez» o «Te quedas en casa»…
Cierran este maravilloso disco con una «Plegaria a la Virgen del Rocío». Creemos que los aficionados a esta maravillosa música se van a sentir muy satisfechos, como sus intérpretes, y van a disfrutar mucho con este gran trabajo.

CRÉDITOS:
Productor arreglista: Eustaquio Álvarez
Ingeniero de sonido: Vicente Frías
Guitarra: Sergio Gallardo
Oboe: Jacobo Díaz
Batería y percusión: Enmanuel Suárez y SineLeón
Tambor y guitarra rociera: Alejandro Martínez
Bajo y Cellos: Ángel Morilla
Castañuelas: Agapito Alonso
Coros: Léclé, Alex Hernández y Diego Rafael Nene
Cuerdas: OSA (Orquesta Sinfónica Aljarafe)
Panderetas, Palmas, voces y jaleos: Mª José Valladolid, J. María Martínez, Cristóbal Galán, Miriam, Manuel Requiebros, Manuel Martínez
Colaboración de Carmen Nuño
en el tema «Dejándonos la piel»
Prólogo compositor: Eustaquio Álvarez
Prólogo voz en off: Antonio Ríos
Fotografías: Rosalía Barrera Lagares, Juan Eduardo Salas
Estilismo: Diego Rafael «Nene»
Peluquería y maquillaje: Jesús Calero
Grabado en los estudios YNSYDE
Es una producción de Manuel Requiebros para Discos Rocío

TEMAS DEL DISCO:
01 Prólogo  (Diego Macías)
02 Amor y olas  (Tato Ramírez)
03 Compás de espera  (Manuel Díaz Salazar)
04 Esa mujer  (Antonio Morillo)
05 Decídete  (Tito Cabeza)
06 Me enamoré en Punta Umbría  (Paco Millán)
07 Sevilla y Huelva a la vez  (Hnos. Bizcocho y Horacio Payseo)
08 Huelva «Yo soy del mar»  (Castro Márquez Roncel)
09 Duermevela  (José Manuel Martínez «Trocha» y Diego Macías)
10 Te quedas en casa  (José A. Espinosa)
11 Dejándonos la piel  Con Carmen Nuño (José Luis Perales)
12 Plegaria a la Virgen del Rocío  (M. Jalón y  M. Requiebros)

     Maria de la Colina lanza su segundo trabajo bajo el sello discográfico de Adriático Records y que lleva por título «Corazón flamenco«. Maria de la Colina nos vuelve a embriagar con su voz y su estilo en este nuevo disco, un buen trabajo como ya nos tiene acostumbrados. En esta obra podemos encontrar temas rocieros, de amor y desamor, dedicados a Sevilla y a Triana, etc…, siguen predominando las sevillanas como norma general y entre los buenos temas por rumbas  podemos destacar «Tápame» del autor David Vera que esta grabada en directo.
Queremos destacar entre los cortes de Sevillanas rocieras el «El Rocío es sentimiento» o «¡Qué guapa es la primavera!» dedicado a como Huelva camina al Rocío. Destacar también el tema «Corazones de Tiza», unas bonitas sevillanas con algo de sabor añejo. En este disco María de la Colina le hace un homenaje a sus paisanos Los Romeros de la Puebla con el tema «Coplas de Triana». Un disco con el que deleitará a los amantes del género de las sevillanas. La producción musical corre a cargo del músico y arreglista José Carlos Seco.

Biografía: (Extraído del Blog Wikiferia de Juanma Cortes)
María Domínguez Martínez, adopta su nombre artístico «María de la Colina» por su lugar de nacimiento en la Aldea de La Colina (poblado perteneciente a La Puebla del Río), cuna de importantes artistas del mundo flamenco y de las sevillanas (como Macarena del Río, Loli Martínez «La Canastera»,Rocieros de La Puebla, Los Romeros de la Puebla o Ecos de las
Marismas entre otros). Es la menor de cuatro hermanos y su pasión por la música le viene desde pequeña, siendo su padre un gran aficionado al cante flamenco, además de rociero, siempre acompañaba a su padre y él no perdía la oportunidad de que le cantara algún palo del ‘cante jondo’.

     Siendo muy joven, a principio de los años 80, decide emprender su carrera profesional en el género de las Sevillanas, gracias al alcalde de La Puebla del Río, Julio Álvarez Japón, que la comprometió para que cantara en las Fiestas del Corpus del pueblo cuando María contaba con tan solo 22 años de edad. Al terminar la actuación (el músico, productor y miembro de Los Romeros de la Puebla), José Manuel Moya que se encontraba allí le comentó «¿Tú quieres grabar un disco», María no lo dudó y en la Primavera de 1983 grabó su primer trabajo en la compañía discográfica «Surcosur» bajo el título «Por las arenas», con arreglos de Antonio Alegre y la guitarra de Manolo Franco. Este disco se grabó en el Cortijo de Pino Montano y fue el primero de muchos y exitosos discos que esta gran artista nos ha regalado.

A partir de ese primer disco María de la Colina supo rodearse de los mejores autores y arreglistas, desde Paulino González o Paco Coria, hasta Onofre López o Paco Alba, pasando por Francisco de Juan, Padre Quevedo o el mismísimo Aurelio Verde entre otros, estos autores descubren en ella unos registros y un dominio de esa voz rajada, que hasta la fecha no se conocía en el género de las sevillanas.

Su padre le transmite su pasión por el Rocío y esto se nota cuando le canta a la Blanca Paloma, tal y como dice su sevillana «rociera a mi manera, desde siempre me he ‘sentió, lo soy por dentro y por fuera, de mi padre lo he ‘aprendio'».

Pocos son los elegidos que podrían cantar con este giro tan flamenco, su voz quebrada y sus quejíos la hacen única, y sobre todo destaca su porte y fuerza en el escenario, ganándose el sobrenombre de «La voz flamenca de las sevillanas», que avalan sus mas de 30 años de trayectoria y 27 discos en el mercado.

Reconocida por los aficionados y también por sus propios compañeros del género de las sevillanas. El 7 de Febrero de 2015 le otorgaron el galardón en el «III Encuentro de la Gente de las Sevillanas» en reconocimiento por su trayectoria artística. Mujer comprometida, siempre ha participado en los eventos que se le han solicitado, y no dudó en participar en el evento social celebrado el 8 de Noviembre de 2015 #YoPorSevillanas en defensa del género de las sevillanas.

CRÉDITOS:
Arreglos, piano, teclado y bajos: José Carlos Seco
Guitarra: Sergio Gallardo
Batería y Percusión: Agustín Henke
Violines: Vladimir Dmitrenko/Branislav Sisel
Palmas: Lola Seco, Carlos Seco, Lola Triana y Rocío Arenas
Palillos: Lola Triana y Agustín Henke
Segundas voces: Joaquina Rodríguez
Técnico de sonido en mezclas: Luis Mangas
Diseño Gráfico y Maquetación: Antonio Javier Rodríguez by Cromatika
Fotografía: Oscar Adame
Vestuario: Miguel Reyes
Peluquería y maquillaje: Edu Piña
Es una producción de José Carlos Seco para Adriático Records
Grabado y mezclado en los estudios Adriático Records

El tema «Tápame» está grabado en los estudios INSIDE (Sanlucar la Mayor)
Ingeniero de sonido: Eustaquio Álvarez/Asistente Pablo Domínguez «Pablera»
Guitarras: Sergio Gallardo y Tano
Palmas y jaleos: Lola Triana, Joaqui Ruiz, Juanma Trigos y José Carlos Seco
Percusión: Agustín Henke

TEMAS DEL DISCO:
01 Me llaman «La Sevillana»  (David Vera)
02 Estaba de Dios  (Hnos. Martínez Bizcocho y Antonio Bejarano)
03 Corazones de Tiza  (Humberto Jurado)
04 Verónica  (Andrés Ramírez «Pichu» y Jesús de Fariña)
05 Coplas de Triana  (Oliva y José Manuel Moya)
06 ¡Qué guapa es la primavera!  (Antonio Rodríguez «Caballero Hijo»)
07 Mi forma de vivir  (Manuel Jalón y Javi Moya)
08 El Rocío es sentimiento  (José León)
08 Sevilla de noche sueña  (Hnos. Martínez Bizcocho y Fely Perejón)
09 A eso del amanecer  (Enrique Casellas)
10 Tápame  (David Vera)

     Nuevo trabajo discográfico de este joven grupo Roteño
con nombre tan rociero como Malandar y que
lleva por titulo "Que continúe el sueño".
Después de la salida del grupo de uno de sus componentes por motivos laborales,
estos chicos llenos de juventud y veteranía, gente de trabajo responsable en
nuestro mundo de las sevillanas y todo ese arte y alegría que desbordan las
gentes de la tierra de Cádiz, nos dejan un disco con ese estilo personal y ese
aire fresco que nos tienen acostumbrados.

     José Antonio, José, Fran y Abelardo, después de casi de
veinte años de carrera artística, vuelve por la puerta grande rodeados, como
siempre, de grandes profesionales y con los magníficos arreglos de Antonio
Bejarano "Chincho". Después de su ultimo éxito con "Bésame de nuevo" en el año
2015, han trabajado duro para presentarnos una obra con 10 cortes de gran
calidad con lo que se afianzan un poco mas dentro de los grandes grupos de las
sevillanas de la actualidad. En este nuevo trabajo, además de Abelardo González,
han querido contar con autores de la talla de los Hnos. Martínez Bizcocho, José
Padrós o Javier Montiel, entre otros. Este nuevo CD sale bajo el sello
discográfico de Sonografic y con la producción de José Antonio Martín y Malandar
Sevillanas.

BIOGRAFÍA (Libro "Al mal tiempo Sevillanas" de Javier Montiel)
     Una boda de un amigo en común, es el origen de este
grupo formado por cinco miembros Fran, Abelardo, Antonio, José Antonio y
Joselito) del pueblo Gaditano de Rota, con motivo de dicho enlace ellos que
pertenecían a dos coros distintos que hay en el pueblo, se reunieron para cantar
la boda, visto el buen resultado y la conjunción de sus voces se deciden a
formalizarse profesionalmente para cantar en Ferias y Fiestas que surjan.
     Una misa en Almonte ante la Virgen del Rocío supone el
lanzamiento definitivo gracias a un “mecenas” anónimo que estaba presente y que
les anima a grabar un disco bajo su apoyo económico. Adoptan el nombre artístico
de “Malandar” por ser el primer tramo de playa que pisan las Hermandades cuando
cruzan Bajo de Guía camino del Rocío.

     Desde entonces siete discos salen al mercado el primero
con arreglos de Juan Acuña en 2007 titulado "Sueño cumplido" con temas variados,
unas sevillanas dedicadas y escritas por un amigo Fallecido después de una larga
enfermedad y una colaboración de Miguel Moyares son los detalles más destacados
del primer trabajo.

     En 2008 graban un disco completísimo en todos los
sentidos con el título genérico de "Andando", con arreglos de Emilio Gallardo y
sevillanas preciosas como "Por las calles de Sevilla" o "En tus Ojos" de
Fernando Iglesias "Mae", una Rumba Rociera "Ole con Ole’ y varias versiones como
"Quejas de un amante". Tu mare" o "Otra razón de vivir" se incluyen en este
trabajo.

     En 2009 sacan su tercer disco titulado "Un poquito más"
también arreglado musicalmente por Emilio Gallardo y sevillanas como “Pero mi
mente se queda" o una versión de las sevillanas de Onuba "Rocina" de Fely
Perejón. una versión también de la copla "Limosna de amores" o canciones del
corte de "Sentir". "De caramelo" y unos Fandangos hace de este disco un trabajo
muy variado y completo.

     En el año 2010 nos traen su cuarto disco titulado
"Rosas pa tu pelo" con arreglos frescos e innovadores de Emilio Gallardo, donde
abre el disco unas sevillanas de amor muy originales tituladas ‘Remiendos".
continua con un tema rociero que nos cuenta una dramática historia entre dos
hermanos ‘Ni lagrimas le quedan, el tercer tema son unas sevillanas-baladas
tituladas "Sin conocerte de nada", le sigue un tema rociero muy emotivo "La vara
que me guía", destacar unas sevillanas bandoleras “Bandolero por destino" y un
poema a las madres "Como una mare no hay ná". cierra el álbum un tema rociero
con arreglos de “película" titulado ‘En el Real de los sueños", la mayoría de
los temas están compuestos por Abelardo González (miembro del grupo) en la letra
y por Fernando Iglesias ‘Mae’ en la música concluiremos diciendo que este grupo
Roteño sigue creciendo año a año y tiene la valentía suficientes de
autofinanciar todos sus discos.

     En la primavera de 2011 ficharon por la discográfica
Fods Records. y volvieron a grabar otro completísimo disco titulado “El mejor de
los caminos" con muy buenos temas como “Y de Triana salió” Te quiero Señora".
‘Manuela la rodera" o ‘Mi Virgen morena’ de cada a la patrona de Chipiona. la
Virgen de Regla.

     En el año 2015 volvieron a regalarnos un nuevo trabajo
discográfico bajo el título “Bésame de nuevo" con arreglos musicales de Antonio
Bejarano. Un extraordinario disco donde destaca sobremanera todo el conjunto en
sí, aunque también destacaremos los fantásticos arreglos musicales (100%
instrumentación real), la vuelta de los Romeros de la Puebla a unos estudios de
grabación, la extraordinaria brillan de las voces, destacaremos las sevillanas
de amor "Bésame de nuevo”, "Por qué te fijaste en mí" o “Para que tu volvieras",
sevillanas a Sevilla “Conocer Sevilla", las sevillanas roderas ‘Mi Simpecao" y
"Hoy he vuelto a verte Rocío", las sevillanas sociales “El mundo se ha vuelto
loco", un tributo a los Romeros de la Puebla ‘Maestros y compañeros’ y para
colofón final, un cara a cara entre Malandar y Los Romeros de la Puebla con
sevillanas a capela.

​     En 2016 abandonaría la formación Antonio González por
motivos profesionales. En la primavera del 2017, sacan a través de los medios 3
singles, adelanto del nuevo disco que ha visto la luz este 2018.

CRÉDITOS:
Dirección musical y arreglos: Antonio Bejarano Ortiz "Chincho"
Guitarra flamenca: Sergio Gallardo
Guitarra flamenca en Bonus track: Javier Ceballos
Bajo: Rafa Díaz
Cuerdas: José Gregorio Lobera
Trompetas: Fran Rivero
Trombón: José Hernández
Percusión: Jesuli "Pancho"
Batería: Luis Carlos Curiel
Palillos y palmas: Kiko Bejarano, Alejandro Ruiz y Alba
Coros y jaleos: Merchi, Álvaro, Fran. Agueda, Alberto, José Antonio,
Ángel, José Manuel y Alejandro
Fotografía: Alberto Sánchez
Diseño y maquetación: Fernando Jesús Romero

Es una producción de José Antonio Martín y Malandar Sevillanas
para Sonografic
Grabación de voces: Estudios La Moyareja (Dos Hermanas – Sevilla)
y Estudios Domi (Morón – Sevilla)
Grabación de cuerda, metales, guitarras y percusión: Estudios Cantalobo
(Coria del Río – Sevilla)
Mezclado y masterizado en Estudios La Moyareja (Dos Hermanas –
Sevilla)
Edita y distribuye: Sonografic
 

TEMAS DEL DISCO:
01 Que continúe el sueño  (Abelardo
González / Voz en off: José León)
02 Late corazón  (Hnos. Martínez Bizcocho y
Abelardo González)
03 Al compás de su mosquero  (Abelardo
González)
04 Tres de noviembre  (Abelardo González)
05 Voy a comerme el mundo  (Antonio
Caballero Molina)
06 Pajarillo mensajero  (Abelardo González)
07 Aunque parezca mentira  (Abelardo
González)
08 Vengo de la vida  (José Padrós y Javier
Montiel)
09 Que sabe nadie  (Abelardo González)
10 Lo que no puede cambiar  (Hnos. Martínez
Bizcocho y Antonio Bejarano)
11 Seis oraciones (bonus track)
          1. Por nuestro amigo
Nacho  (Abelardo González)
          2. Por nuestros mayores 
(Abelardo González)
          3. Del que sueña por
llevarla  (Abelardo González)
          4. Por cantarle siempre 
(Abelardo González)
          5. Por los que no van 
(Hnos. Martínez Bizcocho y Abelardo González)
          6. El que va por primera
vez  (Abelardo González)
 

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     «Por ti» es el titulo que da nombre al primer disco del artista manriqueño Damián Solís para este 2018. Editado bajo el sello discográfico IRmusic y cuenta con colaboraciones musicales de la talla de
Alberto Mira, Manolo Nieto, Ángel Morilla o Fernando Iglesias «Mae» entre otros. “Por ti”, surge tras las múltiples peticiones de su público reclamándole continuar cantando historias a ritmo de sevillanas, tangos y baladas. Por lo que ha decidido dar forma a este primer disco cantándole a su niñez, a Sevilla, al Rocío y a su niño cuando estaba en la barriga, entre otras temáticas. Diez canciones producidas por Fernando Iglesias «Mae” el los Estudios El Patio Bollullos del Condado.

Nota de prensa (Biografía)
Damián Solís nace el 5 de Julio de 1985 en el pueblo sevillano de Villamanrique de la Condesa. Luchador, campechano y capaz de transmitir su propio estado de ánimo con los giros de voces que casi nadie hace, además de tocar de oído multitud de instrumentos sin haberlos estudiado, entre los que destacan: el piano, la flauta, la gaita rociera y el cajón.

     Su trayectoria artística, comienza en 2016 con su entrada en el programa “Yo Soy del Sur” de Canal Sur, aunque ya apuntaba maneras desde los 5 años de edad, ya que cantaba por las tabernas con su padre y a los 9 años entró en el coro de campanilleros de Villamanrique de la Condesa, en el que permaneció hasta los 16 años.

En 2007, formó grupo con su compañero de trabajo, dándose a conocer por la comarca como «Escalones”, pero no es hasta noviembre de 2016, que tras entrar en el programa de sevillanas “Yo soy del Sur”, y en el que permaneció hasta mayo de 2017, cuando consigue darse a conocer y batir récord en votos, alzándose en cuatro ocasiones como favorito del público, y alcanzando el éxito con los temas: «Seguiré siendo de campo” y “El Patio de la Dolores”.

CRÉDITOS
Productor Musical: Fernando Iglesias «Mae»
Guitarras: Femando Iglesias «Mae»
Pianos y Programaciones: Alberto Miras
Bajo: Manolo Nieto
Percusión: Camilo Villarán
Arreglos de cuerda: Fernando Iglesias «Mae» y Ángel Morilla
Coros: Camilo Villarán y Fernando Iglesias «Mae»
Mezclas y Mastering: Femando Iglesias «Mae»
Estudio: Estudio El Patio
Fotografía y Diseño Gráfico: Crisel Comunicación

TEMAS DEL DISCO:
01 Mi niñez  (J. F Estenaza  y Damián Solís)
02 Sevilla en mi   (Fernando Iglesias “Mae”)
03 La boda  (J. F Estenaza)
04 Eres lo que yo buscaba  (Emilio Losada)
05 El amigo de mi niño  (J. F Estenaza  y Damián Solís)
06 Dime tú, Señora  (Abelardo González)
07 Semilla en tu vientre  (J. F Estenaza)
08 El abrazo que le di 
09 Solo quería decírtelo (Hilario Moya)
10 Rondo tu calle  (J. F Estenaza  y Fernando Iglesias “Mae”)

     Desde Coria del Rio nos llega el primer trabajo discográfico de Marisol Bizcocho que lleva por nombre «Música Maestro«. Esta prometedora artista con una voz inconfundible y con una gran capacidad para trasmitir su música a los oyentes nos deja su opera prima con un surtido de temas por sevillanas de la mano de Miguel Moyares, once de los doce temas que componen el disco son de su autoría. Marisol poco a poco se esta forjando un estilo propio en la que destaca esa potentísima voz quebrada.

     Marisol ha querido contar con para este trabajo con músico de gran talla y uno de los arreglistas que en estos momentos se encuentra en lo mas alto de nuestro genero, Antonio Bejarano «Cincho», siempre con los consejos y la supervisión de Miguel Moyares. En cuanto a los estudio no podía ser menos y la elección ha sido La Moyareja.

Biografía
Marisol Bizcocho nace el 22 de Agosto de 1993 en Coria del Río, Sevilla, Es la tercera de cuatro hermanas y al nacer la llamaron Marisol, por la actriz y cantante Pepa Flores (Marisol), porque sus hermanas mayores veían sus películas y deseaban que ella fuese cantante como ella. De pequeña su padre la llevaba a la taberna de campo, donde sus amigos cantaban fandangos, Marisol los escuchaba atentamente y al volver a casa, cantaba esos fandangos, imitando a cada uno de ellos a la perfección.

     En 2015 tras la muerte de su Abuela materna (su ejemplo a seguir y un gran apoyo) se dedica a escribir y componer en sus ratos de soledad, y de ese profundo dolor, de esa ausencia y a la vez ese gran amor…. surgió su primera composición, un tema al que llamó “Abuela”, el cuál presentó en Sevilla, en el Teatro Quintero el 01/10/2016, en su «primer concierto» en solitario, agotando todas las entradas y siendo todo un éxito. Es una apasionada del flamenco.

Este sentimiento por la música la llevó a participar en la primera edición del programa ‘Yo Soy del Sur’ de Canal Sur Televisión, del que resultó finalista, y a su vez ganadora de un gran número de seguidores de todas las edades, de una prometedora carrera musical y discográfica con «Europroducciones» y de la mano de uno de los mejores compositores y miembro de Ecos del Rocío, Miguel Moyares, a los que muestra su eterno agradecimiento por confiar en ella.

Marisol empieza una nueva etapa que la lleva a recorrer multitud de escenarios por toda Andalucía, así como su colaboración en diversos programas de radio y televisión. A pesar de su corta carrera musical ya ha compartido escenario con artistas de la talla de Ecos del Rocío, Canelita, Paco Candela, Maria del Monte, Maria de la Colina y El Mani entre otros

En 2017 entra en los estudios de grabación para la preparación de su primer trabajo discográfico con vistas a la temporada de 2018.

CRÉDITOS
Arreglos musicales: Antonio Bejarano «Chincho»
Guitarra flamenca: Javi Cebayos
Guitarra flamenca y adaptación vocal «Abuela»: Manuel Ángel Rojas Llanos
Guitarra acústica: Álvaro Ruiz
Bajo: Rafa Díaz
Percusión: Juan Ruiz
Cuerda: Gregorio Lovera
Trompeta: Fran Rivero
Trombón: Pepe Hernández
Flauta: Manolo Torres
Coros: Celeste Párraga
Fotografía: EME Fotografia Sevilla
Fotografía de Marisol con Flora: José Manuel Rodríguez Comino
Diseño gráfico y maquetación: Antonio Javier Rodríguez by CROMATIKA
Es una producción de VER ALIA y ALMADRABA MUSIC
dirigida y realizada por Miguel Moyares en La Moyareja Estudios.

TEMAS DEL DISCO:
01 Coria  (Miguel Moyares)
02 Cuando se casa una hermana  (Miguel Moyares)
03 En aquella cantina  (Miguel Moyares)
04 Corre  (Miguel Moyares)
05 Del tronco de la verdad  (Miguel Moyares)
06 El hombre del tiempo  (Miguel Moyares)
07 Señora  (Miguel Moyares)
08 Cuatro años  (Miguel Moyares)
09 El sol de mis marisoles (Miguel Moyares)
10 Por culpa de un caballo  (Miguel Moyares)
11 La chiquilla de las trenzas  (Miguel Moyares)
12 Abuala  (marisol Bizcocho)