Diocos 2016

    Bajo el título de «Rociero y Peregrino» nos llega su primera obra discográfico del grupo Canaliega para este año 2016.Este disco esta compuesto por diez temas donde podemos encontrar seis sevillanas, un tango, una plegaria, una rumba y un fandango, para ello han sabido rodearse de grandes músicos y compositores como son José Ramón Salazar o José Antonio Conde Acevedo, guitarrista y vocalista de Salmarina, también podemos destacar en este apartado el tanden de moda estos últimos años en el mundo de las sevillanas Juan Fco. Estenaza y Manuel J. López «Tachu», este último también lleva tres temas en solitario. 
    El grupo Canaliega en principio eran ocho sus componentes, pero hoy en día el grupo está formado por las voces de José Manuel Navarro Benítez, Daniel Vargas Palacios, José María Cordero Gálvez, Miguel Ángel Pinilla Tejero, Manuel Cordero Navarro, el grupo nace en el conocido pueblo de Cádiz Sanlúcar de Barrameda, comarca que ha visto nacer a otros grandes artistas como son Salmarina, Las Carlotas, Los Doñana, etc.

Sus comienzos:
    El grupo nace como la unión de unos amigos rocieros a los que les une el gran amor que sienten hacia la Santísima Virgen del Rocío. Tras varios años de vivencias y hacer el camino juntos, y viendo que se defendían en esto del cante y que le gustaba a la gente, decidieron iniciar un grupo para cumplir su principal objetivo, cantarle a nuestra madre del Rocío.

    El primer paso fue elegir un nombre y decidimos Canaliega por las emotivas vivencias que se dan en este punto de nuestro camino, ya que es la llegada de nuestra hermandad al Rocío desde donde podemos observar las magnificas vistas de la marisma y del nido de nuestra Blanca Paloma.

Poco a poco fuimos ensayando y metiendo temas rocieros hasta que llegó nuestra primera actuación en una boda allá por el año 2010. Viendo la gran aceptación que tuvimos en esa nuestra primera actuación, nos animó a continuar nuestra labor y a seguir mejorando para de esta forma alcanzar nuestra meta. En los meses sucesivos fueron llegando mas actuaciones en bodas, bautizos y comuniones hasta tener ya a nuestras espaldas un gran numero de ellas. Es de destacar las actuaciones desinteresadas en nuestra querida hermandad del Rocío de Sanlúcar de Barrameda, donde hemos cantado numerosas veces la sabatina, así como el tríduo a nuestra madre en este año 2012.

En agosto de 2012 participaron por primera vez en un festival rociero organizado por la hermandad de Nuestro Padre Jesús Resucitado de Sanlucar de Barrameda. Fue un paso importante para nosotros puesto que era la primera vez que actuábamos en un festival junto a otros grandes artistas, ya que hasta entonces sólo nos habíamos dedicado a cantar en misas y fiestas privadas. Igualmente fue importante en sus comienzos un tema grabado en estudio para el disco solidario que se realizó entre todos los artistas de Sanlucar «Así canta Sanlucar en Navidad». Estos dos primeros años de vida del grupo marcan mucho su continuidad en el mundo de las sevillanas.

Créditos:
Arreglos y dirección musical: José Ramón Salazar
Guitarras: José Ramón Salazar y José A. Conde Acevedo en tema «Cantando hasta tu ermita»
Bajo: Manuel Barrera
Percusión: Ángel Sánchez «Cepillo»
Cuerdas: Azotea Strings
Narración: Manuel Pérez Jiménez
Tamborileros: Ángel Cadena y Álvaro Ramírez
Grabado, mezclado y masterizado en los estudios La Azotea de Sanlúcar de Barrameda (Cádiz)

Temas del Disco:

01 Cantando hasta tu ermita (Daniel Vargas Palacios y José A. Conde Acevedo)
02 Sal conmigo a bailar (Juan Fco. Estenaza y Manuel J. López «Tachu»)
03 Sanlúcar se va al Rocío (Juan Fco. Estenaza y Manuel J. López «Tachu»)
04 Rociero y Peregrino (Manuel Pérez Jiménez y Juan Sáez Fernández)
05 Ave María (José A. Conde Acevedo)
06 Este es mi dolor (Manuel J. López «Tachu»)
07 Aquel lunes de Pentecostés (Manuel J. López «Tachu»)
08 Si quieres venirte, vente (Manuel López Jiménez y Juan Sáez Fernández)
09 No puedes pedirle nada (Manuel J. López «Tachu»)
10 Huellas de un camino (Daniel Vargas Palacios y José A. Conde Acevedo)

    Un nuevo disco nos llega de la mano de José Carlos Seco y Lola Triana para el sello discográfico adriatico Records. «Quien tiene la llave» es el titulo elegido por Calle Mina para su primer trabajo discográfico completo compuesto por diez cortes de temas muy variados para lo que han contado con un buen ramillete de jóvenes compositores en letra y música en la mayoría de sus temas, sin olvidar la aportación de nombres veteranos como Miguel Zarza, Juan A. Hurtado o Manolo el «Zapatero».
  

    El jovencísimo grupo de sevillanas Calle Mina está compuesto por Pablo, Javier y Pablo Nicolás, naturales de Anzalcóllar (Sevilla). Nacieron como artistas en Villanueva del Río y Minas, su pueblo de origen. Empezaron como tres amigos que cantaban sevillanas y ensayaban en un local que se encontraba en la calle Mina (de ahí el nombre del grupo). Pablo es cuñado de Pedro, de Melhaza, que fue el que los inició y les metió el gusanillo de la música. Anterior a este, su primer disco, han hecho alguna colaboración en algunos discos de villancicos producidos por José Carlos Seco, y en el disco ‘Al son de las sevillanas’ junto a otros artistas como De Caramelo, Caireles, Marisol Segura, Aromas de la Rocina, Aires de Huelva o Almorada.

Créditos:
Arreglos: José Carlos Seco y Francisco Carmona
Dirección musical: José Carlos Seco
Guitarras: Sergio Gallardo
Percusión: Agustín Henke
Bajo: Charles Dry
Palillos: Lola Triana
Grabado y mezclado en los estudios Adriático Records de Sevilla
http://www.adriaticorecords.com/

Temas del Disco:
01 Por qué no hacemos las paces   (David Vera)
02 Al llegar la primavera   (Juan J. Asencio “Er Chato”)
03 Será difícil   (Juan A. Hurtado/ Manuel López “Tachu”)
04 A través de mi ventana   (Juan J. Asencio “Er Chato”)
05 Quién tuviera la llave   (David Vera)
06 Dime tu nombre   (David Vera)
07 Ya quiere ser costalero   (Juan Fco.Estenaza”/ Manuel López “Tachu”)
08 Noche de Palacio   (Juan Fco. “Estenaza”/ J. Antonio Espinosa)
09 Soniquetes de Mayo   (Miguel Zarza/Manolo el “Zapatero”)
10 Si tú te vas   (David Vera)

    Llega a nuestra manos en nuevo disco de Amigos de Gines titulado “Imagines”, el disco de sevillanas número 44 de la trayectoria profesional de “Amigos de Gines”, ha sido grabado con el sello discográfico Adriático Record. Se trata de un trabajo que conmemora los 45 años de carrera artística de este maravilloso grupo Aljarafeño, un grupo que siempre ha tenido su propio sello y estilo.

   Este trabajo consta de un Cd y un Dvd, el contenido del dvd es un video que repasa como una melancólica película los 45 años del grupo. El video que comienza recordando algunos de los acontecimientos que ocurrían en Andalucía, España, Europa y el Mundo cuando Amigos de Gines empezaron a grabar allá por el año 1970, y continua con comentarios y opiniones de los propios componentes. Un DVD que lleva la producción de José Carlos Seco y la locución de Ubaldo Buitrago.

  Centrados en el disco, contamos que consta 7 los temas que lo componen, 5 sevillanas y dos canciones.Lleva unas extraordinarias sevillanas a modo de himno oficioso de Gines titulada “Imagines”, obra de José Carlos Seco en letra y música y que está gustando muchísimo en el pueblo. Un pequeño popurrí histórico de sevillanas de amor donde encontraremos éxitos como: Noche de primavera, Brindemos al amor, el dolor del amor y no me cuentes penas. Otras sevillanas destacadas son “Primavera blanca y verde” de Francisco José Pavón y Alonso Pavón, “La flor del alhelí” de Humberto Jurado, y unas sevillanas rocieras tituladas “Salto la reja el primero” compuesta por Francisco Guerra, Fernando Camino y Felipe Díaz, y dos rumbas, “Cada vez que suena” de Humberto Jurado y “Mira hacia adelante” de Francisco de Juan y Felipe Díaz.

Los arreglos musicales han sido realizados por José Carlos Seco, y las guitarras de Sergio Gallardo y Fran Cortés, con percusión de Agustín Henke entre un gran elenco de grandes profesionales. La portada es un guiño a aquel disco de los Beatles, en esta ocasión son Amigos de Gines los que aparecen cruzando una calle. Se trata de una nueva puesta en escena del grupo más longevo que tienen nuestras sevillanas.

Referencias: Javier Montiel

Repaso biográfico  (extraído de su pagina en Facebook):

   Amigos de Gines es un grupo de sevillanas que nace en el mundo discográfico en 1.970 con las sevillanas “La vuelta del camino”, más conocida por “Los pinos del coto”. A partir de ahí, el grupo formado por cuatro intérpretes fundadores (de los cuales no queda ninguno en el grupo actualmente), comienza su carrera discográfica hasta nuestros días. Han sido muchos los títulos los destacados dentro de su trayectoria artística, pero cabe señalar sevillanas como: “Sevilla, delirio mío “, “Que en Sevilla hay que morir”, “El loco”, “Sueña la margarita”, “En un dos por tres”, “Cuando mueren los famosos”, “Caireles de plata fina, señorito de postín”, y un largo etcétera de famosísimas melodías por sevillanas que han marcado historia. Aunque su verdadero éxito llegó en 1.975 con la sevillana compuesta por Manuel Garrido “El Adiós” (Algo se muere en el alma cuando un amigo se va). Estas sevillanas abrieron el mercado internacional por primera vez y se vendieron en Japón, países iberoamericanos, gran parte de Europa y la U.R.S.S. El mismísimo Papa Juan Pablo II las cantó en numerosas ocasiones. También hay que destacar que fueron los pioneros de la primera versión grabada comercialmente del Himno de Andalucía en 1977. En la actualidad y desde 1979 el grupo lo componen: Agustín Camino, Felipe Díaz, Antonio Hidalgo y Alonso Pavón. Juntos llevan grabados un total de 44 discos de sevillanas, canciones, rumbas, fandangos, etc., además de numerosas colaboraciones en trabajos de diferentes artistas, y homenajes a grupos compañeros de género.

Créditos:
producción musical, arreglos, bajos y pianos: José Carlos Seco
Guitarras: Sergio Gallardo y Fran Cortes
Bajo: Jesús Garrido
Percusión y loops: Agustín Henke
Palmas y jaleos: Agustín Henke, Lola Triana, José Carlos Seco, Ángel y Juan Rosado, Rocío Arenas, Lola Seco, Carlos Seco, Alejandro Arenas y Daniela Rivera
Castañuelas y palillos: Lola Triana
Violines: Vladimir Dmitrenko
Trompetas: Fran Rivero
Técnico de sonido, mezclas y masterización: Luis Mangas asistente de grabación: Ale Romero
Diseño gráfico: Antonio Javier Rodríguez
Grabado y mezclado en los estudios Adriático Records de Sevilla
http://www.adriaticorecords.com/

Temas del Disco:

01 ImaGines (José Carlos Seco)
02 Medley histórico al amor
Noche de primavera (Juan Antonio Hurtado y Alonso Pavón)
 Brindemos al amor  (Miguel Zarza y Alonso Pavón)
El dolor del amor   (Paulino González, Alfonso Sánchez y Juan Antonio Hurtado )
No me cuentes pena   (Juan Antonio Hurtado y Alonso Pavón)
03 Primavera blanca y verde  (Francisco José Pavón y Alonso Pavón)
04 Cada vez que suena  (Humberto Jurado)
05 La flor del alhelí  (Humberto Jurado)
06 Salto la reja el primero  (Francisco Guerra, Fernando Camino y Felipe Díaz)
07 Mira hacia delante  (Francisco de Juan y Felipe Díaz)

    Alabanzas Rocieras es una nueva recopilación de maravillosos temas que como dice su creador José Antonio Gallardo, componente del grupo Senderos, y que lleva este disco por título son «las sevillanas rocieras que hicieron historia». Temas escogidos por el mismo entre las miles y miles de sevillanas que le cantan al Rocío y que ha querido rescatar en este trabajo discográfico en las voces de muchos artistas de nuestra tierra. En total 28 cortes divididos en seis partes que estamos seguros que harán las delicias de los rocieros y buenos amates de las sevillanas. Queremos destacar la guitarra magistral de Fernando Iglesias «Mae» y esos sencillos pero bonitos arreglos arreglos que hace prevalecer la voz y las letras a la orquestación que en muchos discos quitan la frescura de estos.

  Tras más de veinte años en el fascinante pero difícil mundo de la música, he tenido la posibilidad de conocer y estudiar las discografías de muchos artistas. He de decir, que en todas y cada una de ellas encontré cosas sorprendentes. Pero hubo dos de ellas que despertaron en mi sentimientos que estaban dormidos, o quizás más bien, aparcados. Mientras más las escuchaba, más me llenaban. Con lo cual, decidí que algún día compartiría con vosotros aquellos temas que a mí me emocionaron tanto. Creo que es imposible hablar de la historia del Rocío, sin contar con LOS MARISMEÑOS y LOS ROMEROS DE LA PUEBLA, tal y como ellos decían en algunas de sus letrillas, juglares de Andalucía.

   ALABANZAS ROCIERAS es una pequeña muestra de aquellas emociones que estos dos grandes un buen día me hicieron sentir. En este disco he querido huir de los grandes arreglos y orquestaciones, y dejar plasmada la esencia del cante, dándole protagonismo a la voz y a la guitarra, únicos protagonistas en este disco. En este disco han participado numerosos artistas entre ellos: Senderos, Manguara, Menta y Romero, Diego Benjumea, Macarena de La Torre y un largo etc de artistas y voces extraordinarias.

José Antonio Gallardo

Créditos:
Diseño temático y producción musical: José Antonio Gallardo
Guitarras y arreglos de guitarras: Fernando Iglesias «Mae»
Programaciones: Fernando Iglesias «Mae»
Piano: Jesús Cayuela
Grabado y mezclado en los estudios El Patio por Fernando Iglesias «Mae» y Camilo Villarán
Edita: Producciones ALZUR

Temas del Disco:

1.- ABRE EL VIEJO ARCA –  Canta: José maría
Rodríguez  (L y M: Paco Coria /Juan Díaz.)

2.- COSAS DEL CAMINO
Anda y toca esa guitarra  – Canta: Beatriz Romero   (L y M: D.R)
Mientras siga la corriente por el Quema. – Canta: Quique Essencia  (LyM: D.R)
La caravana avanza que «caló» –  Canta: María José Caceres  (L y M: Paulino González/ J.M. Moya)

No le pesan las arenas –  Canta: Joaquín Essencia   (L y M: Paco Coria/ Juan Díaz.)
Pisada polvo y gentío –  Canta: Amparo González  (L y M: Francisco de Juan/ J.M. Moya)
Agotao – Canta: Fran Fernández «Maaqui»  (L y M: E.F. Jurado/ Juanini /M. Pozo)
Ese que va entre los pinos – Canta: Essencia (L y M: Paco Coria/ Juan Díaz)
Tu camino y mi camino – Canta: Ángeles Vargas (L y M: Paco Alba/ Juanini)

3.- UNA ORACIÓN ROCIERA
Una oración rociera – Cantan: Manguara (L y M: Feliciano Pérez- Vera)
Solano de las marismas  – Cantan: Senderos  (L y M: Aurelio Verde / J.M. Moya)

4.- DEJANDO HUELLA.
Que hable después  – Canta: José María Rodríguez   (L y M: Oliva/ J.M. Moya)
Pobre quien no ve la virgen  – Canta: Carmen Molina   (L y M: Diego Ibáñez/ Juanini)
Cuentan que una media luna  – Cantan: Menta y Romero   (L y M: J. Sánchez Morales/ José, Hilario y J.M. Moya)
Mi orgullo ser marismeño  – Canta: Úrsula Sánchez   (L y M: S. Blázquez / Juanini)
Si te hace daño el relente  – Canta: Arturo Rosado (Menta y Romero)   (L y M: Padre Quevedo/ J.M. Moya)
Virgencita que guardas… – Canta: Rocío Gómez «La Lubera»  (L y M: Feliciano Pérez-Vera)
Por Córdoba pasa el río  – Canta: Rafael Ruiz (El Bomba)   (L y M: José G. de Quevedo/ J.M. Moya)
No puede ser rociero  – Canta: María José Pérez   (L y M: E. Monsalvete/ Juanini)

5.-LA VIRGEN YA ESTÁ EN LA CALLE
Anda y deja de canta  – Canta: Rafael Medina   (L y M: Onofre López / Juanini)
Al pie de la ermita  – Canta: Diego Benjumea   (L y M: Oliva / J.M. Moya)
Almonteño déjame  – Cantan: Las Molina (L y M: J.D. Pareja -Obregón / J.M. Moya / J.Alma)
José  – Canta: Carmen Villalón   (L y M:: Paulino González/ J.M. Moya)
No le tengo envidia a nadie – Canta: Alfonso Pancho   (L y M: Miguel Zarza/ Juanini)
Puerta del cielo  – Canta: Macarena De La Torre   (L y M: Aurelio Verde / J.M. Moya)
De la Virgen me sacaron  – Canta: Helga Molina   (L y M: DR)
Mírala, Mírala  – Canta: José Luis Pérez- Vera   (L y M: D.R)

6.- POEMAS  – Canta: José A Gallardo   (L y M: Padre Quevedo/ J.M. Moya)

    Os presentamos en nuestra web el primer trabajo discográfico completo del dúo Caireles que leva por titulo «Todo por un sueño«. Un disco compuesto por once cortes entre sevillanas, rumbas y canciones con temática muy variada que hacen de éste un disco entretenido de escuchar. Buenos arreglos, unas voces limpias y claras por parte de estas chicas de Caireles y una nutrida participación de buenos músicos hacen de este disco un buen ejemplo de por donde tienen que ir los tiros de muchos de los artistas que editan su opera prima.

   Muchas sorpresas encontramos en este CD,  el tema rociero  «Las flores de mi carreta», single adelanto que tuvo una buena acogida entre los aficionados al mundo de las sevillanas. También se incluyen colaboraciones con otros artistas, como por ejemplo Kafe pa 3, con el tema «Rosa de los vientos» o con el artista Adrián Benítez en el tema «Ven, mírame». También  han colaborado haciendo los coros «Comparsa de Rau» de Las Cabezas de San Juan o Ana Ruiz (ex componente dela antigua Comparsa Femenina de Sevilla).

     En el apartado de autores también han diversificado este buen disco, aunque en cuatro de sus once temas han contado con el joven autor David Vera que tan buenos temas ha escrito para otro joven grupo como es Melhaza. Buenos compositores como Miguel Zarza, Manolo Zapatero, José Padrós, Juan Chia, o Javier Montiel, nuevo en estas lides, o el magnifico tandem Juan Fco. «Estenaza» y M. J. López «Tachú» también han puesto su arte en esta buena obra que sin duda hay que tener en cuenta.

Mucha suerte chicas!!!!

Breve biografía extraído de la Web de Sonografic:
El grupo Caireles está integrado por dos sevillanas, Patricia y Mari Luz, que se conocieron en el mundo del carnaval y descubrieron lo bien que sonaban sus voces juntas, convirtiéndose desde entonces en amigas inseparables. Su primera actuación como grupo tuvo lugar en abril de 2005, momento desde el que comparten su andadura en el mundo de la música, formando un dúo joven, cargado de frescura y mucha fuerza con el que es difícil no bailar y aburrirse, al ritmo de sus rumbas, sevillanas y canciones.

    Han participado en numerosos programas de televisión de diferentes cadenas, tanto en especiales de Nochebuena y Fin de Año, como en programas especiales con motivo de la Romería del Rocío. Cabe destacar su participación en numerosas Galas RADIOLÉ, emisora en la que vienen sonando desde hace varios años con distintos singles, como «Las flores de mi carreta» y «La manzana». Caireles también participó en el disco «Al son de las sevillanas», junto a grupos y artistas como De Caramelo, Almorada, Aires de Huelva, Brisa Marina y Aromas de la Rocina, entre otros.
 

Créditos:
Es una producción de José Antonio Martín
para SONOGRAFIC
Grabado, mezclado y masterizado en MRS
(Martín Recording Studios)
Dirección musical: José Antonio Martín
Arreglos y piano: Salvador Amuedo «Titi»
Guitarra flamenca: David Durán
Bajo: Juanma Ruiz
Percusión: Juan José Arriaza y Sergio Lebrón
Palmas: Juan José Arriaza, Sergio Lebrón y Fernando Jesús Romero
Coros: Fernando Jesús Romero, José Antonio Martín, La Comparsa del Rau, Nela Rodríguez, Cristina López, María Sánchez y Ana Ruiz (ex componente de la antigua Comparsa Femenina de Sevilla)
Fotografía: Lapislázuli Producciones
Diseño: D’Romero Creative Design
Colaboraciones especiales: Adrián Benítez y Kafé pa 3
Nuestro agradecimiento a Let Music por facilitar la participación en este trabajo de Kafé pa 3
Edita: Sonografic

Temas del Disco:
01 Veneno  (David Vera)
02 Te traigo una sevillana  (David Vera)
03 Sevilla y Triana  (Juan Chía)
04 Caramelo de tu boca  (Melu)
05 Triana es mucha Triana  (José Padrós y Javier Montiel)
06 Ven, mírame – Con Adrián Benítez  (Rubén Gil)
07 Un silencio en la marisma  (Miguel Zarza y Manolo «El Zapatero»)
08 Rosa de los vientos – Con Kafé pa 3  (David Vera)
09 El refranero  (David Vera)
10 Las flores de mi carreta  (Juan Fco. «Estenaza» y M. J. López «Tachú»)
11 Soy flamenca  (Enrique Maestre)

   Desde los Palacios este veterano artista Manuel Orta nos trae este año su nuevo trabajo discográfico «Canta a… Miguel Moyares» dedicado a un gran autor del mundo de las sevillanas y además componente del grupo Ecos del Rocío, Miguel Moyares una magnifica obra para la discográfica FodsRecords. Le canta a los temas sociales, al amor, al desamor. Con una larga trayectoria destaca la calidad en la producción, la interpretación, y su voz, que no deja indiferente a nadie. Su público, por ejemplo es de todas las generaciones.  

Biografía (extraída de la web www.yes.fm)
Con seis años, recibe el primer premio en Los Palacios, en un concurso de flamenco para niños. A partir de ese momento comienza a cantar saetas bajo el nombre artístico de «Niño de Orta». Con catorce años gana el primer premio de flamenco en Espartinas, estando de jurado Antonio Núñez «El Chocolate». Continuando con su carrera artística, crea su propio grupo de sevillanas, Los Ruiseñores de Los Palacios, con los que realiza varias grabaciones. Recorre España con Antoñita Moreno y su espectáculo “Voces y Aires de España”. A lo largo de su carrera ha obtenido los primeros premios de numerosos festivales flamencos en Valverde del Camino, Mairena, Puente Genil, Sanlúcar de Barrameda…

  El primer disco que graba lo hace por mediación de la Peña Flamenca El Pozo de Las Penas, de su pueblo natal (Los Palacios) y por eso lo titula “Manantiales del Pozo de Las Penas”. Contó con la colaboración de Paco Cabrera de la Aurora, presidente la peña. Desde entonces, Manuel Orta ha registrado más de una veintena de álbumes, con un repertorio en el que destacan las sevillanas, aunque también hay rumbas, canciones, fandangos, bulerías, zambras o boleros. Tiene tres Discos de Oro: “Con alma” (2001), “A mi madre” (2002) y “Loco corazón” (2003).

Sus últimos lanzamientos son: “Yo tengo un Dios” (2008), “Así soy yo” (2009) y “Castillos de coraje” (2011). En este último colaboran grandes artistas como India Martínez en “Déjame”, Paquiro en el tema “Tenías que ser tú” y Juan José Padilla en “Ten cuidao”. En 2012, el artista sevillano publica su vigésimo cuarto álbum: “Corazón de acero”. Producido por Miguel Moyares, incluye la participación del cantante Chiquetete en el primer single, versión del tema homónimo popularizado por el artista gaditano en 1982 y compuesto por Paco Cepero.

Para celebrar los 25 años transcurridos desde que lanzó su primer álbum en 1988 (“Diego Corrientes (Historia de un mito)”), Manuel Orta publica un recopilatorio con sus éxitos y dos canciones inéditas. El álbum se llama “25 Aniversario” (2013), y su carta de presentación es el dueto con María Jiménez de “Vámanos”. Su siguiente disco se llama “Toda una vida” (2014) y es un recopilatorio personal con temas seleccionados por el artista (canciones y rumbas), además de dos sevillanas inéditas de Félix Perejón: “Perdona la hora” y “Una paloma bendita”.

En 2015, el artista sevillano lanza «Samalakú», una colección de rumbas, sevillanas y baladas cuyo primer sencillo es la canción que da título al álbum. El videoclip, grabado en Adra (Almería) es un ‘flashmob’ en el que participan más de 100 personas. A continuación, Orta decide rendir homenaje a Miguel Moyares, prolífico compositor, además de productor, cantante y miembro de Ecos del Rocío. En febrero de 2016 publica «Canta a… Miguel Moyares», una colección de 12 temas en la que destacan las sevillanas, aunque también hay un pasodoble («Amigo Padilla»), una milonga («El potro») y un fandango («Voy a brindar con mi Huelva»).

Temas del Disco:
01 A mi amigo Peregil   (Miguel Moyares)
02 Como Orta que me llamo   (Miguel Moyares)
03 Mariquilla   (Miguel Moyares)
04 Borracho   (Miguel Moyares)
05 Tribilitrán   (Miguel Moyares)
06 Menos mal que me desperté   (Miguel Moyares)
07 En lo malo y en lo bueno   (Miguel Moyares)
08 Amigo Padilla   (Miguel Moyares)
09 El perro   (Miguel Moyares)
10 Abuelo porqué te vas   (Miguel Moyares)
11 El potro   (Miguel Moyares)
12 Voy a brindar con mi Huelva   (Manuel Orta)

    Nuevo trabajo discográfico del grupo onubense Manguara que leva por titulo «Y todo por ella«. Doce temas variados con sevillanas, canciones y rumbas que hacen de este un disco muy completo. Cabe destacar los magníficos arreglos de esta obra a cargo de Antonio Bejarano, un joven músico que se ha aupado a lo mas alto en estos últimos años dentro de nuestro genero realizando los arreglos de grandes grupos de sevillanas, un hombre camaleónico que sabe darle a cada grupo la música y el estilo que necesita.

  En «Y todo por ella» Manguara da un pequeño giro a su estilo musical mezclado la frescura y el flamenco de sus primeras obras con el estilo de música de estos últimos años de la mano de Miguel Moyares dando como resultado este magnifico trabajo que este año nos presenta. Nuevos autores aparecen en esta obra para dale frescura, aunque sigue confiando en la sensibilidad de Miguel  para los temas sociales.

Antonio, Domingo y Curro, Manguara son un grupo con un timbre de voz inconfundible, muy flamencos y con un gran tirón entre los aficionados al mundo de las sevillanas. El gusto por este género que demuestran estos tres hermanos, unos magníficos arreglos y unos músicos de categoría convierten este disco en una obra de arte.

Créditos:
Dirección musical y arreglos: Antonio Bejarano
Dirección y producción en voces: Miguel Moyares
Ingeniero de Sonido: Luis Mangas
Guitarras flamencas: Sergio Gallardo y Joaquín Brito
Pianos: Antonio Bejarano y Fidel Cordero
Teclados: Luis Mangas
Cuerdas: Loveras y amigos
Metales: Fran Rivero y Juan Puntas
Bajos: Rafa Díaz y Pedro Vinagre
Percusiones: Agustín Henke
Batería: Manuel Reina
Coros: Celeste Parraga y Antonio Bejarano
Dirección artística: Pablo D. Rivas
Fotografias: Marcosmedina.es
Make up: Lola Manfredi
Diseño grafico: Fernando Navarro (Naderas_HM)
Grabado, mezclado y masterizado en los estudios La Moyareja
Es una producción de Ediciones Senador para su sello Coliseum
Colaboración especia en el tema 1 de Juanini marismeño y Jesús Quintero
http://www.senadormusica.com/ contratación artística 954 386 381 o  contatacion@senadormusica.com

Temas del Disco:
01 El alma de Huelva (Antonio el del cruce y Juanini)
02 Cuéntame   (Miguel Moyares)
03 Probar tu boca  (Hermanos Martínez Bizcocho y Antonio Bejarano)
04 Callejuela del Rocío  (Miguel Moyares)
05 Es tan difícil saber  (Hermanos Martínez Bizcocho y Antonio Bejarano)
06 Ni contigo ni con ella  (Miguel Moyares)
07 Viviendo juntos  (Hermanos Martínez Bizcocho y Antonio Bejarano)
08 Y todo por ella  (José Antonio Camacho)
09 Los recovecos del alma  (Miguel Moyares)
10 Ya no puedo olvidarte  (Raúl Cabrera Fernández)
11 Mi negrita rociera  (Miguel Moyares)
12 Me gusta Huelva  (David Díaz, Joaquín Brito y José María Rodríguez)

  «Nuestro momento» es el titulo elegido para su nuevo trabajo discográfico por este veterano grupo onubense con mas de 28 años en el mundo de la música por sevillanas . Onuba nos trae este 2016 bajo el sello Sonografic un Cd que podemos decir que es una continuación de la celebración de su 25 aniversario con su «Plata de Ley» nombre de su ultimo trabajo, y que recupera algunos temas de ese disco que salió al mercado un poco a destiempo y no tuvo toda la promoción que ellos hubieran querido.

  Fiel a su estilo después de tantos años en este mundo, Los hermanos Paco y Miguel Recio García junto a su primo Enrique Pérez Salguero vuelven a contar como en la composición de la mayoría de los temas con J.A. Ramírez Brenes «Tato Ramírez» habitual de este magnifico grupo Onubense. Cuentan en este disco con colaboraciones especiales, amigos de los componentes de este grupo que han querido estar presentes y acompañarlos en este trabajo, como es el caso de los cantaores onubenses Arcángel y Argentina; el grupo Felahmengú, también de Huelva, el cantaor Carmona, de Los Palacios y sus inseparable Tato Ramírez  para dejarnos una buena obra, y como comentamos antes, al mas puro estilo Onuba.

 Biografía Onuba (Extraída de su web)
  Onuba es el preciso y precioso nombre eligieron como emblema los hermanos Paco y Miguel junto a Enrique para iniciar en el año 1987 una andadura y trayectoria musical que dura ya más de 27 años. <La vida es un cigarrillo, humo, ceniza y candela…>

    Onuba llegó a las Sevillanas en pleno «boom» del género y no desentonaron ni una nota sino todo lo contrario, con sus personalísimas voces dieron otra tonalidad y otros matices al cante por sevillanas, unos quejíos y melismas alargados al que no estábamos acostumbrados. <Hola cómo estás?>

Por aquel entonces, en tierras de Huelva ya habían hecho historia los Hermanos Toronjo y los Choqueros, estaban más que consolidados los míticos Marismeños y las Niñas de la Manola estaban en su mejor momento. <Cada vez que te miro Rocío!>

Pero Onuba tenía mucho que aportar a nuestro folclore, supieron rodearse de grandes profesionales como José Antonio Ramírez Brenes “Tato” o Manuel Marvizón, y gracias a la creatividad de estos dos genios de nuestra música andaluza nos regalaron sus tres primeros discos catalogados como obras de coleccionistas. <Dicen que de noche la Giralda se duerme besando al río…>

Onuba siempre apostó por la calidad antes que por la cantidad, de ahí que en 27 años de carrera artística sólo tengan editados 13 discos y en algunos de ellos son ocho e incluso siete los temas incluidos. <Si no sale el sol, yo tampoco saldré…>

Los secretos del éxito en la música son indescifrables, porque Onuba tiene todo para triunfar a la más alta escala, voces, temas, trabajo, ilusión, frescura, valentía, saben versionar… pero doctores tiene la iglesia! Tras su aventura con algunas flamencuras en sus discos de 1990, 95 y 96 vuelven a manos de Manuel Marvizón porque era cuestión de matices y nos regalaron otro grandioso trabajo discográfico en el año 2000 <El amigo por derecho lo transmite en la mirada…>

Un paréntesis demasiado extenso en el cual poco o nada supimos de ellos, hasta que aparecieron cantando un popurrí de éxitos en una especial Rocío de Canal Sur televisión, creo que era allá por el 2007, ante la reiterada pregunta de los aficionados ¿y cómo que Onuba ya no graba? si es que estaban fantásticos de voces! Pues gracias a la compañía discográfica Fods Records tuvimos nuevamente a Onuba en el mercado en la primavera del año 2008. <Una mala lengua hiere seguro más que un puñal>

De Huelva son y a Huelva van pasito a paso todos los piropos que le gente de las sevillanas les ofrece de corazón, porque Onuba es diferente, ellos nos cantan realidades con sus voces de plata de ley, y te dicen enamórate de la Diosa del amor con un romance de Luna, ya veis, en la vida todo es cuestión de matices y nosotros nunca le diremos un adiós a estos grandes artistas, siempre nuestro saludo será un: Hola ¿Qué tal?

Créditos:
Dirección musical y arreglos: José Antonio Martín
Pianos: José Manuel Elías, Salvador Amuedo y José Antonio Martín
Guitarras temas 1, 3, 4, 6 y 8: José Antonio Martín y David Durán
Guitarras temas 2, 5, 7, 9, y 10: Fran Cortés, Sergio Gallardo, Ramón Amador, Tino Van der Sman y José Antonio Martín
Bajo: Manolo Nieto
(Temas 2, 5, 7, 9 y 10) y Juanma Ruiz (Temas 1, 3, 4, 6 y 8)
Saxo: Candela
Trompeta: Fernando Jesús Romero
Percusión: Agustín Henke
Batería: Carlos Báez
Palmas: José Manuel Elías, Fernando Jesús Romero y José Antonio Martín
Fotografía: Belén Delgado
Diseño: d’Romero Creative Design
Localizaciones: La Atalayuela (Los Palacios-Sevilla) Hacienda Los Frailes de San Alberto (N-IV Sevilla-Cádiz, km. 565)
Colaboraciones especiales: Felahmengú, Arcángel; Argentina, Tato Ramírez y Carmona
Voz de Arcángel grabada en Rever Studios (Huelva)
Es una producción musical de José Antonio Martín para SONOGRAFIC
Grabado, mezclado y masterizado en MRS(Martin Recording Studios)

Edita: Sonografic –
www.sonografic.com

Temas del Disco:
01 Aromas de feria  (Tato Ramírez)
02 Sentir – con Arcángel  (Luz Casal)
03 La dura realidad  (Miguel García Escobar)
04 Vivir de amor  (Tato Ramírez)
05 Subida de tensión – con Felahmengú  (Tato Ramírez)
06 Cuestión de matices  (Tato Ramírez)
07 Despertar en Triana – con Argentina  (Manuel Melado y Tato Ramírez)
08 Prohibido perder – con Tato Ramírez  (Tato Ramírez)
09 Huelva entra en el Rocío  (José León)
10 Volver a verte – con Carmona  (Tato Ramírez)

  «Entre lo eterno y lo breve» es el nuevo trabajo discográfico del grupo Lubricán. Décimo disco puesto en el mercado por este magnifico grupo de  Hinojos. Diez temas de una gran calidad y unos arreglos magníficos, renovando esta vez a la mayoría de los autores que han intervenido en su creación. Disco impecable tanto en sonido como en voces (es increíble como cantan estos jóvenes) y una selección de temas bien escogidos tanto en temática como en genero musical que hace de este disco una delicia para os amantes de las Sevillanas.

  «Entre lo eterno y lo breve» es un proyecto ambicioso de la mano de su nueva discográfica  Ediciones Senador dirigida por Miguel Moyares y lanzada al mercado por un grupo con una gran madurez musical y una seriedad que da el paso de los años. Un disco con estilo renovado, que como dicen ellos «les ha dado un vuelco en la forma de entender e interpretar nuestra música». Una pequeña obra de arte que es imprescindible tener en vuestra discoteca personal.

Biografía Lubrican (extraído de su pagina web):
 Lubrican nace en mayo de 2001, compuesto por cuatro jóvenes amigos: Marcos, Raúl, Víctor y Manuel Jesús todos ellos de un pequeño pueblo de la provincia de Huelva llamado Hinojos. Sus comienzos son en pequeños bares y pubs del condado de Huelva hasta que se les brinda la oportunidad de grabar el primer disco, llamado «Lubricán por sevillanas», en marzo de 2002 con la compañía discográfica Octava Planta Producciones, S.L. y bajo el sello de Fonográfica del Sur como distribuidora, con muy buena aceptación en su localidad  y pueblos de los alrededores.

  Con el segundo disco, titulado «De terciopelo» y grabado con la misma productora en febrero de 2003, consiguen el puesto nº 1 en la lista de las 20 por Sevillanas de Radiolé y obtienen el premio Tamborilero al mejor grupo joven concedido por Cadena Ser, haciendo una promoción intensiva del disco durante cuatro meses en televisiones locales, radio, prensa.. etc.

En diciembre de 2004 vuelven a grabar con Octava Planta Producciones y Fonográfica del Sur como distribuidora del tercer disco llamado «Mi espera», vuelven a situarse el nº 1 en las 20 por Sevillanas de Radiolé, premio Tamborilero al disco revelación por Cadena Ser, premio al mejor grupo de sevillanas por Radio Valverde, realizan un spot publicitario en Antena 3 TV durante dos meses aprox.  En agosto de ese mismo año viajamos a San Diego, California, para actuar en varios locales de dicha ciudad y amenizar la misa de una boda.

Gracias al cuarto disco llamado «Queda en tus manos» y grabado en enero de 2005 con la ya mencionada discográfica, vuelven a obtener el premio Tamborilero, premio Hércules al artista revelación por Radio Onda San Pablo y salen de Andalucía por primera vez (dentro de la península) para actuar en Madrid capital y pueblos colindantes y promocionando el disco por distintos medios de comunicación .
En febrero de 2006 lanzamos el quinto disco, «Rincones de sentimientos», bajo el sello discográfico Producciones Alzur, S.L. Se sitúan en  lo más alto en la lista de las mejores veinte sevillanas, y distintos premios tanto al grupo revelación como al mejor disco en  diferentes radios y televisiones locales de Andalucía. Este disco les llevó a lugares como La Coruña, Zaragoza, Madrid, Mallorca, Barcelona, Torremolinos y un largo etc. Hacen su primera aparición en Canal Sur TV por partida doble: primero en el programa Andalucía Directo en la feria de Sevilla y posteriormente en un programa dedicado al camino del Rocío, compartiendo cartel con los grandes de este género.

Ya por diciembre de 2006 estaba en el mercado el sexto disco, «Cosas sencillas», de nuevo con Producciones Alzur, S.L. como sello discográfico. Disfrutamos del nº 1 de las 20 mejores sevillanas de Radiolé, nos conceden el premio a la mejor sevillana rociera 2007. Transcurridos varios meses de la grabación del disco, Raúl, el componente más joven del grupo decide dejarlo por motivos personales y Lubricán decide seguir con su andadura musical porque piensa que aún tiene mucho que ofrecer a sus seguidores y a todo el mundo en general.
Su séptimo disco se titula «De Sevilla a Tokyo». Un nombre a priori fuera de lugar, pero que sin duda tiene mucho significado. Debido al éxito del flamenco en general por los países orientales, sobre todo Japón, incluimos en este trabajo un bonus track con la versión en japonés de la sevillana que abre el mismo (“El cartero”). Hay que estacar que, dejando atrás el tópico de las sevillanas cantadas en japonés declinadas a la parodia y la risa, hicieron una versión madura, elegante, con una profundidad tanto en la letra como en la música. Una de las cadenas de televisión mas importantes de Japón concedio entonces a Lubricán cinco valiosos minutos en un documental sobre cultura y folclore españoles. Estaremos siempre agradecidos porque se han abierto muchas puertas en dicho país a raíz de aquel acontecimiento… El Corte Inglés nos concede el Giraldillo de Bronce al ser el tercer grupo de sevillanas que más copias vende. Recogen en La Coruña, al término de la última actuación en la Feria de Andalucía, el premio Tamborilero concedido por Cadena Ser Galicia al grupo revelación 2008. Hacemos aparición en televisiones como Telecinco, Antena 3, La Primera de Televisión Española, Canal Sur, etc. En internet se forma tal revuelo con la mencionada sevillana en japonés que son portada de muchas webs durante al menos dos semanas.

En abril de 2011 aparece su octavo disco, titulado «Volver a la vida», probando suerte otra vez en el mercado discográfico después de casi tres años de un silencio por motivos ajenos a su voluntad.  El trabajo tuvo una extraordinaria aceptación de público y crítica, y les permitió volver a actuar en incontables escenarios del país. Además, “Volver a la vida” fue el disco de sevillanas 2011 más votado en la web www.radiosevillanas.com en la categoría de grupos.
Su noveno trabajo discográfico aparece en el año 2014 bajo el titulo «El color del amor» fue grabado en los estudios El Patio de Bollollos del Condado (Huelva) bajo la dirección de Emilio gallardo, un disco que afianza al grupo dentro del mundo de las sevillanas colocándolo, si es que no lo estaban, en la parte mas alta de este nuestro genero con el cual han seguido cosechado premios y satisfacciones, llevandoles a muchos rincones de España a demostrar su arte.

Créditos:
Dirección musical, arreglos y pianos: Fran Carmona
Guitarras: Sergio Gallardo
Bajo: Jesús Garrido
Percusión y batería: Dany Ballester
Trompetas: Fran Rivero y Francisco J. Lozano Berto
Trombón: Juan José Puntas
Cuerdas: Orquesta sinfónica de Valme
Primer violín: Gregorio Lovera
Voz femenina en «El niño de la carreta» Mari Carmen Moyares
Es una producción de José Antonio Martín para Sonografic.
Grabado y mezclado: Estudios La Moyareja
Ingeniero de sonido y mezclas: Luis Mangas
Es una producción de Ediciones Senador para su sello Coliseum
dirigida por Miguel Moyares y realizada por Fran Carmona
http://www.senadormusica.com/ contratación artística 954 386 381 o contatacion@senadormusica.com

Temas del Disco:
01 Y no morirme sin ti (Fran Carmona y Miguel Moyares)
02 El perro del carretero  (Juan Fco. Estenaza y Manuel J. López «Tachu»)
03 Pero llovía  (Fran Carmona)
04 cuentos de trilla  (Juan Fco. Estenaza y Manuel J. López «Tachu»)
05 El niño de la carreta  (Miguel Moyares)
06 La sal de tu boca  (Manuel J. López «Tachu»)
07 De siete a nueve  (Fran Carmona)
08 De que sirve  (José Antonio Espinosa y Manuel J. López «Tachu» )
09 Como lo cuento  (Miguel Moyares)
10 Otra vez tu  (Juan A. Hurtado y  Manuel J. López «Tachu»)

  El grupo Almorada nos traen este 2016 su tercer trabajo discográfico bajo el titulo de «Pinceladas de emociones«. Un álbum producido por José Antonio Martín y de la mano de su discográfica Sonografic. En esta obra nos encontramos un abanico de temas con sevillanas rocieras, de feria, cofrade etc.… En este nuevo disco abre el abanico a nuevos autores como son, José León, Juan Fco. «Estenazas», Manuel J. López «Tachú», (estos tres repiten) Antonio Navas, Hnos. Martínez Bizcocho, F. Alonso Pernía, José Antonio Sánchez de Paco o Javier Montiel.

     Almorada comienza su andadura en el género de las sevillanas en la primavera del año 2002, con anterioridad pusieron en el mercado los discos (Un Manantial de Sueños 2012 y Al Compás de mi Tierra 2014) José y Francisco de Escacena junto a Esteban de La Palma del Condado llevan ya unos años haciéndonos disfrutar de sus voces potentes y limpias y que con este tercer álbum van poco a poco dándose a conocer dentro de este difícil mundo de las sevillanas. Una buena obra que debéis de tener en vuestra discoteca particular y que dará que hablar este 2016 entre los seguidores nuestro genero.

Créditos:
Dirección musical y arreglos: José Antonio Martín
Pianos: José Manuel Elías, Salvador Amuego y José Antonio Martín
Guitarras: José Antonio Martín
Bajo: Juanma Ruiz
Percusión: Agustín Henke
Palmas: José Manuel Elías, Fernando Jesús Romero y José Antonio Martín
Coros: Patry Pineda y Mariluz Suero (Caireles)
Textos y voz en off: Víctor García-Rayo
Fotografía: Lapislazuli producciones
Diseño: D’Romero Creative desing
Es una producción de José Antonio Martín para Sonografic.
Grabado, mezclado y masterizado:  MRS (Martín Recording Studios).
Edita: Sonografic –
www.sonografic.com

Temas del Disco:
01 La Sevilla inmortal  (José León)
02 Mi abuelo no va al Rocío  (Antonio Navas)
03 Es la misma luna  (Hnos. Martínez Bizcocho y F. Alonso Pernía)
04 Soy culpable  (Antonio Navas)
05 La Ermita marismeña  (Juan Fco. Estenaza y Manuel J. López «Tachu»)
06 Semana Santa en Sevilla  (José León)
07 Huelva de mil maravillas  (Juan Fco. Estenaza y Manuel J. López «Tachu»)
08 Ole con ole y andando  (Antonio Navas)
09 Cuando Ella está sola  (Antonio Navas)
10 La rima de Sevilla  (J. A. Sánchez de Paco y Fco. Javier Montiel)
11 Dame tu corazón  (Antonio Navas)