Discos 2018

     Tras casi siete años de silencio discográfico este 2018
ve la luz el nuevo trabajo del grupo "Los Marismeños"
que lleva por titulo "50 años" con lo que
celebran el medio siglo de este mítico grupo. Para esta ocasión tan especial han
escogido como sello Sonografic de la mano de José Antonio Martín.

     En esta importante obra musical han participado un gran
elenco de músicos y hasta cinco arreglistas para los 12 temas que componen el
disco, las mezclas y la masterización ha corrido a cargo de Fernando Iglesias "Mae".
Con un sonido rejuvenecido pero guardando la esencia del sonido marismeño, corte
a corte, de sevillanas a rumbas se nota un trabajo bien hecho con unos
magníficos y variados arreglos. Sabemos a ciencia cierta que este nueva obra
discográfica era muy esperada entre los muchos amantes al mundo de las
sevillanas. Un trabajo que mantiene el particular quejío y la esencia de un
grupo mítico, único e inimitable.
 

BIOGRAFÍA:
(de la web de Sonografic)
     La Huelva de mediados de los sesenta fue el primer
escenario que acogiera el arte de una de las formaciones más importantes de la
música del sur: Los Marismeños. Pioneros, junto a
otros pocos grupos, de la etapa de mayor esplendor de las sevillanas, sin
olvidar que son creadores de infinidad de sevillanas, rumbas y fandangos que han
quedado hechos copla en la eterna memoria del pueblo andaluz.

     Cuentan que Manuel Pareja-Obregón, al que ellos
denominan su maestro, tuvo que pedirles permiso a sus padres para llevárselos a
Madrid, dado que aún no eran mayores de edad. Fue entonces cuando grabaron su
primer disco, un EP de cuatro canciones que bajo el sello Yupy (Sono-Play) viera
la luz en 1967. Al momento llaman la atención de una de las compañías
discográficas más importantes del país, Hispavox, donde permanecerían
ininterrumpidamente desde 1968 hasta 1992.

     Así llegaron importantes contratos en las mejores salas
de flamenco españolas, actuaciones en televisión, galas y giras, que los
llevaron a varios países de Europa y América, como Chile, Ecuador o México,
abriendo así un nuevo camino que posteriormente siguieran otros grupos andaluces
que hasta entonces nunca habían cruzado el charco.

     La formación de Marismeños
ha sufrido numerosos cambios a lo largo de su historia, siendo el cuarteto
compuesto por los hermanos Juan y Francisco Alejandre Márquez, Antonio Herrero
Romero y Emilio Losada López el de más duración y definitorio de ese estilo
propio y exclusivo del grupo, sabiendo mantener un sello propio e inconfundible
tanto en sus voces como en su música, fresca, valiente, actual y para todos los
públicos.

Las formaciones de LOS MARISMEÑOS:
– Miembros fundadores (1965): Antonio Herrero, Antonio Mendoza, Emilio Losada y
Manolo Millán.
– De 1966 a 1967: Juan Alejandre, Antonio Herrero, Antonio Mendoza, Emilio
Losada y Manolo Millán.
– De 1967 –finales- a 1968: Juan Alejandre, Antonio Herrero, Antonio Mendoza,
Paco Alejandre y Juan A. Rodríguez.
– De 1968 a 1970: Juan Alejandre, Antonio Herrero, Antonio Mendoza, Paco
Alejandre y Emilio Losada.
– De 1970 –finales- a 1992: Juan Alejandre, Antonio Herrero, Paco Alejandre y
Emilio Losada.
– De 1992 a 1995: Emilio Millán (sustituye a A. Herrero), Juan Alejandre, Paco
Alejandre y Emilio Losada.
– De 1996 a 2003: José Gómez (sustituye a E. Millán), Juan Alejandre, Paco
Alejandre y Emilio Losada.
– De 2003 a 2005: Leo Seco (sustituye a J. Gómez), Juan Alejandre, Paco
Alejandre y Emilio Losada.
– De 2005 a 2007: Juan Carlos González (sustituye a L. Seco), Juan Alejandre,
Paco Alejandre y Emilio Losada.
– De 2007 a 2009: Juan Carlos González, Juan Alejandre y Emilio Losada (en 2007
fallece Paco Alejandre).
– De 2009 a la actualidad: Juan Luis González, José Manuel Núñez, Juan Carlos
González y Emilio Losada (en 2009 abandona el grupo Juan Alejandre).

     Los
Marismeños siempre destacaron por su carácter innovador, bien por su
especial gracia sobre los escenarios, bien por incluir instrumentos poco usuales
en las sevillanas, bien por experimentar con formas clásicas como los fandangos.
Aquí merecen una mención algunos de sus arreglistas más destacados, como Felipe
Campuzano, Jesús Glück o Manolo Gas. Pero es Jesús Bola principal responsable
del sonido de la última etapa de Marismeños, que a
partir de 1994 se reinventan así mismos, tomando unos aires más flamencos y
puros, y marcando nuevamente tendencia entre otros grupos jóvenes.

     Desde sus orígenes, el grupo ha sabido rodearse de los
mejores letristas y compositores del momento: Rafael de León, Ángel Peralta,
Manuel Pareja-Obregón, Manuel López-Quiroga, Paco de Lucía, Paco Cepero, Ignacio
Román… En etapas posteriores, y en una obligada renovación, se suman a esta
plantilla nombres como Eduardo Fernández Jurado, Onofre López, Feliciano Pérez,
Miguel Zarza, Eliseo Monsalvete, Juan de Dios Pareja-Obregón, Melchor de
Santiago… Cabe también destacar en esta continuación del estilo “marismeño”,
tras abandonar la principal batuta de Pareja-Obregón, la labor como compositor
de uno de sus componentes: Juan Alejandre “Juanini”.

     Los Marismeños es un grupo
de fundamental carisma rociero -por algo la marisma los bautizó- y en este
sentido tenemos que citar su hermanamiento con el pueblo almonteño, al que en
casi todos sus discos han dedicado una canción, y el que agradecido, les para
año tras año a la Virgen del Rocío, para que desde un porche de una casa rociera
el grupo le cante frente a frente a esa Blanca Paloma de su devoción, viviéndose
un momento de especial emoción y sentimiento. Este hecho se ha convertido en
tradición, y los costaleros de Almonte han repetido el detalle también con otros
artistas.

     Entre sus rumbas de éxito podemos destacar “Maruja
Limón”, “Caramba, carambita”, “Agua de coco”, “María Belén Santajuana”… En
fandangos: “Tres amores en mi vida”, “Yo me voy a la Alameda”, "Ole mi tierra
que es Huelva", “El rosario de la aurora”… Y en sevillanas, su género más
practicado: “La historia de una amapola”, “Una oración rociera”, “Vente a
razones”, “Salta la reja almonteño”, “Yo siempre fui con Triana”, “Almonteño
déjame”, “Perdónala”, “Huelva, donde el fandango ha nacío”, “Que también es de
Sevilla”, “Sevillanas de Triana”… y un largo etcétera. Pero Los Marismeños han
interpretado otros muchos géneros, como los valses, los boleros o los
pasodobles, destacando entre éstos “Con las bombas que tiran”.

     Tras la repentina muerte de Paco Alejandre en 2007, su
hermano Juan ("Juanini") decide retirarse en 2009, quedando conformado el grupo,
en la actualidad, por Juan Luis González, José Manuel Núñez, Juan Carlos
González y Emilio Losada (componente, este último, que se mantiene en la
formación desde la fundación del grupo), quienes han decidido adaptarse a los
nuevos tiempos y seguir luchando por difundir su arte en unos momentos nada
fáciles para la música de nuestra tierra.

     Ahora, de la mano de la compañía discográfica
Sonografic, y producido por José Antonio Martín, sacan a la luz un álbum muy
especial, pues con él van a conmemorar el medio siglo de
Marismeños en el mundo de la música. Un trabajo bautizado con el nombre
de 50 AÑOS, muy cuidado y que verá la luz en la primavera de 2018, siendo ya muy
esperado por esos miles de marismeñistas repartidos por el mundo entero, pues
desde 2012 no cuentan con un nuevo cd de Mariemeños.

CRÉDITOS:
Arreglos musicales:
-Temas 2,3,4,6,8,10 y 11:
Jesús Cayuela
-Tema 9: José Antonio Martín
-Tema 5:
Juanlu Montoya
-Tema 1: Gustavo Olmedo
-Tema 7 y 12: Jesús Bola

Guitarra Flamenca: Manolo Franco
Guitarra eléctrica:
Daniel Cortés
Bajo: Manolo Nieto
Piano:
Jesús Cayuela (excepto en el tema 9 por
José Antonio Martín)
Percusión: Agustín Henke
Palmas: Francisco Jesús Romero, Paqui
Villaú y José Antonio Martín
Diseño grafico y maquetación: Fernando
Jesús Romero

Mezclado y masterizado por Fernando
Iglesias "Mae"
en Estudios El Patio
(Bollullos del Condado – Huelva)
Grabado en:
MRS Studios
(Martin Recording Studios) de los Palacios y Villafranca (Sevilla)
Es una producción de José Antonio Martín
para Sonografic
Edita y distribuye: Sonografic

TEMAS DEL DISCO:
01 Callejón de la Luna  (Fely Perejón)
02 Medio siglo  (Fely Perejón)
03 Niña Malena  (Fely Perejón)
04 El amor que en ti murió  (José Maria de
Lepe)
05 La frase famosa  (Juanlu Montoya)
06 Mi Andalucía  (José Maria
Rodríguez)
07 Sal a Bailar  (Isidro Muñoz)
08 Un año más  (Alonso Pérez Gómez)
09 Amar sin esperarse amar  (José Maria
Rodríguez)
10 Marismeño y Rociero  (Isidro González
Cruz)
11 Cuando te ausentaste  (Juanlu Montoya)
12 Los Besos que no te di  (Antonio García
Barbeito y Jesús Bola)

Síguelos en Twitter:
@marismenos
Síguelos en Facebook:  Pagina
Oficial
Web https://marismenos.jimdo.com/

     «Una Paloma Divina» en el nuevo trabajo discográfico del grupo Hinojos que nos viene de la mano de Discos Rocío y Manuel Requiebros. Una obra compuesta de seis sevillanas, dos rumbas unos fandangos y una plegaria en la que cabe destacar entre otras el tema «Hermanos Honorarios» dedicado a los Romeros de la Puebla y donde rinden homenaje a este mítico grupo de sevillanas en su 50 aniversario y que este año han sido nombrados hijos predilectos de su Pueblo.

     Este segundo trabajo consecutivo después de su reaparición el pasado 2017 con «Volver a empezar» nos llega con temas rocieros, un bonito corte dedicado a Huelva, temas de amor y uno dedicado a nuestra tierra Andalucía. Hinojos ya nos dejo a finales de los ochenta y primero de los 90 del siglo pasado dos buenos trabajos discográficos, «Porque te quiero… Rocío» 1989 y «Rocío es…» 1991.

CRÉDITOS:
Piano: Moyi Carmona
Bajo: Juanma Ruiz
Percusión: José Manuel Blanco
Guitarras: Flamencas: Jairo Blanco
Batería: Oscar Linares
Pandereta: Miriam Linares
Voces y Jaleos:
Manuel Requiebros, Rocío Velázquez, J.Manuel
Blanco, Mª José Valladolid, José Mª Martínez, Manuel Martínez Valladolid,
Cristobal Galán
Palmas:
Rocío Velázquez y Lola Velázquez
Cuerda: Orquesta de Cámara «Las Palmeras»
Arreglos Cuerdas: Moyi Carmona y Jairo
Blanco
Mezcla y Mastering:
Jairo blanco
Fotografía: Fco. Manuel Pérez Díaz
Diseño: Francis Salazar

Grabado es los estudios
AMANUENSE
y estudios EL CALLEJÓN
Es una producción de Manuel Requiebros
para el sello discográfico DISCOS ROCÍO SL.

TEMAS DEL DISCO:
01 Una paloma divina  (M. Vázquez Zambrano y José A. Vázquez Zambrano)
02 Hermanos honorarios  (Juan Francisco Estenaza y Horacio Payseo)
03 La llama del amor  (Manuel Jalón y Horacio Payseo)
04 La Huelva de mis amores  (José A. Vázquez Zambrano)
05 El barquito velero  (José A. Vázquez Zambrano)
06 ‘Pa’ mi gente  (Horacio Payseo)
07 Abrázame  (Rafael ferro y Julio Iglesias)
08 Cuando voy a la marisma  (Juan Francisco Estenaza y Horacio Payseo)
09 La Andalucía dormida  (M. Vázquez Zambrano y José A. Vázquez Zambrano)
10 Ella es la Señora  (Horacio Payseo)

     Ya teníamos ganas de volver a escuchar algo nuevo del grupo onubense Andares, queda lejos aquel 2013, año que vio la luz su ultimo trabajo discográfico. Para este 2018 nos dejan un disco cargados de mucho ritmo y alegría igual que ellos desprenden en los escenario. El nuevo CD lleva por título «Andares 100×100» y viene cargado de buenas rumbas, canciones y sevillanas.

     Diez temas componen esta nueva obra del grupo Andares grabado entre Huelva y Madrid producido por Fidel Cordero conocido productor de artistas de la talla de Merche, Raphael, Manu Tenorio, etc… Este año han querido grabar además de las sevillanas con un aire muy moderno, distintos temas de canciones y otros a ritmo de fiesta y discoteca. Un CD con un sonido alegre y desenfadado, algo a lo que nos tienen acostumbrado este grupo a los que vamos a sus actuaciones en directo.

El grupo flamenco Andares engloba el sonido de nuestra tierra, el sabor de la sierra, el olor de la marisma, los paisajes marineros, los sones del fandango y el fervor de mayo. A través de sus temas, creando un estilo propio, consiguen transmitir el sentimiento de esta tierra de Huelva a la que Andares le canta.

BIOGRAFÍA:
     Andares, comienza su camino a finales del 2002 siendo un grupo de ocho amigos muy vinculados, la mayoría de ellos, a la Hermandad de Rocío de Huelva y algunos pertenecientes al Coro de dicha Hermandad y amantes todos de la música y tradiciones de nuestra tierra. Durante sus primeros años fueron creciendo las actuaciones por diversos rincones, salas flamencas, fiestas privadas, etc…

     Poco a poco, Andares se define en un estilo propio creando un compromiso cada vez mayor, lo que da lugar a que algunos componentes, a su pesar, se vean obligados a dejar este proyecto, siguiendo en él tres de ellos: Abel Freitas, Miguel Ángel García y Miguel Ángel Silva .

En 2009, Andares decide dejar constancia de su trabajo, en el que fue su primer proyecto discográfico, y así de la mano de Joaquín Brito y un nutrido grupo de buenos músicos de nuestra tierra, escogen los estudios Rever de Huelva y a nuestro siempre recordado Juan Carlos Díaz para este proyecto. Este primer CD obtiene una gran aceptación entre sus seguidores y el público en general, logrando llegar a rincones a los que anteriormente no tuvieron ocasión. Este primer trabajo llevó el nombre «Andares«, y contenía 10 cortes en su mayoría con la autoría de Abel Freitas.

A partir de ese momento, comienza a conocer otros lugares, recorriendo toda Andalucía y distintos puntos de España como Barcelona, Madrid, Galicia, incluso llega a cruzar la frontera, llegando a varios puntos de Portugal.

En abril del 2010, a petición del público y amigos, deciden presentar su primer trabajo en el Gran Teatro de Huelva, obteniendo una respuesta inesperada por el total apoyo de su público. Esto da lugar a compartir cartel en varias ocasiones con grupos consolidados del mundo de las sevillanas.

En 2011 ve la luz su segundo trabajo discográfico que llevaba por título: «Imaginando«. Un trabajo compuesto por doce temas y que combina sevillanas, rumbas, fandangos y una Salve popular. Disco flamenco, romero y rociero por los cuatro costados y donde los cantes de Huelva y a Huelva sobresalen sobre todos los demás. Un nutrido grupo de compositores jóvenes con mucha fuerza son los que ponen letra y música a la practica totalidad de los temas que le dan ese aire de fuerza y frescura que hacen de este trabajo un gran disco.

En 2013, sacan al mercado «Mi tiempo«. Muchas novedades en todos los aspectos en este nuevo trabajo, desde la incorporación de un nuevo miembro Eloy Brito, ya estuvo en el grupo antes de la primera grabación, a nuevos aires musicales para hacer de este un disco con sonidos variados mas potente y claro que hacen de este disco merezca la pena estar en nuestra discoteca particular.

En 2016, marca un antes y un después de este joven grupo con el montaje del espectáculo «Andares Sinfónico«, un concierto junto a la Bandas Sinfónica de Bonares que presentaron en la carpa cerrada del recinto ferial de dicho Pueblo el 8 de Abril. Todo un despliegue de recursos y profesionales que nos demuestran que las sevillanas aún gozan de un hueco privilegiado en el mundo de la música. El grupo estuvo acompañado por más de cincuenta músicos para ofrecer todo un espectáculo inolvidable de luz y sonido.

Después del éxito del espectáculo «Andares Sinfónico» se ponen manos a la obra para que vea la luz su nuevo trabajo discográfico previsto para este 2018, «Andares 100×100«. Durante este ultima etapa se incorpora un nuevo miembro al grupo, Emilio Losada, hijo de Emilio Losada componente del mítico grupo Los Marismeños y el único que sigue aun en activo.
Hay que comentar que Emilio no es nadie nuevo y ajeno al grupo ya que llevaba muchos años participando en todos los acontecimientos musicales del grupo, por lo que podemos afirmar que era el «quinto» miembro de Andares desde hace tiempo.
Los componentes actuales del grupo son: Abel Freitas, Miguel Ángel Silva, Miguel Ángel García, Eloy Brito y Emilio Losada.

CRÉDITOS:
Productor y director musical:
Fidel Cordero
Arreglos musicales y teclados: Fidel
Cordero
Batería y mastering: David de la Fuente
Bajo: Marcos Martínez
Guitarras flamencas: Abel Freitas
Guitarras acústicas: Emilio Losada
Percusiones:
Raúl Botella
Grabado en los estudios Rivas
de Madrid por Fidel Cordero
Grabación de voces en Marbe producciones
por
Marcos Martínez
Grabación de guitarras en estudios
Buenaventura por Abel Freitas
y Emilio Losada
Patrocinadores oficiales: Carlecar Costa
y Cisterbona

TEMAS DEL DISCO:
01 Andalucía tiene el son  (Emilio Losada y Abel Fleitas)
02 Flor de canela  (Andrés Pérez Parra)
03 Tanto fue  (Hnos. Martínez Bizcocho y Antonio Bejarano)
04 Contigo  (Emilio Losada)
05 Amor de primavera  (Abel Freitas, Miguel Silva, Miguel Ángel García y Eloy Brito)
06 Pajarillos  (Andrés Pérez Parra)
07 Noche de espera  (Francisco Hernández «Paco el Bulla»)
08 Grabado a fuego  (Emilio Losada)
09 Mil cañones  (Emilio Losada)
10 Me caí de la nube  (Cornelia Reina)

    El grupo Almorada, Francisco y José, de Escacena del Campo y Esteban de La Palma del Condado, nos trae este año su cuarto trabajo discográfico bajo el titulo «¡Que vivan las sevillanas!«. Este disco vienen de nuevo de la mano de José Carlos Seco y Lola Triana para el sello discográfico de Adriático record después de su breve paso por Sonografic en su anterior disco. Once temas componen este nuevo CD en el que predominan las sevillanas con nueve cortes, una rumba y para cerrar el disco una canción en los que se le canta al amor, al Rocío y al mundo cofrade, sin olvidarnos de un par de sevillanas de temática campera. «¡Que vivan las sevillanas!» se sale un poco de la tónica de muchos de los disco que salen al mercado ya que la mayoría de los temas son alegres y bailables.

BIOGRAFÍA:
     Almorada nace en Escacena del Campo en la provincia de Huelva empezando su andadura en el genero de las sevillanas en el año 2002. en sus comienzos el grupo lo componían cinco amigos, José Miguel Pérez, José Lepe, Francisco Pérez, Tomas Ramírez y José Martínez, desde entones no han parado en este difícil mundo de la música interpretando en sus espectáculos el arte de las sevillanas, las rumbas y el nuevo flamenco. En la actualidad el grupo está formado por tres componentes debido a los diferentes cambios realizados Esteban, José y Francisco.

     La palabra Almorada creemos que proviene del Árabe, es una palabra que se utilizaba en tiempos de antaño en estas tierras de tejada cuando los labradores se echaban al campo en tiempo de la ciega de garbanzos, y a la hora de llevarse algo a la boca prendían una pequeña hoguera y en el rescoldo de dicha hoguera tostaban los garbanzos y a ese fuego u hoguera le llamaban Almorada.

Vinculados al mundo Rociero cada año por el mes de Noviembre es la Blanca Palomas quien los espera para que le cante la Misa de Alba de su hermandad del Rocío de Escaccna. Hasta el año 2011, esta afición tan maravillosa era para el entretenimiento o diversión de sus componentes, disfrutando cantando en muchísimas Fiestas particulares, Ferias, Misas, pregones, exaltaciones, benéficos y muchísimas Romerías de distintos lugares de nuestra geografía. A finales del año 2011, empezaron con un nuevo proyecto el cuál se tomaron con mucha más responsabilidad, se trataba de la grabación de su primer disco. «Un manantial de sueños» proyecto ilusionante el cual siempre habían soñado.

Este trabajo sale a la luz a principios del 2012 con los arreglos y dirección musical de Emilio Gallardo, arreglista y productor sevillano de reconocido prestigio, encontrando la intervención de músicos de primer nivel como Fernando Iglesias «Mae» a la guitarra flamenca, Manolo Nieto al bajo, teclados y pianos del mismo Emilio gallardo, metales y flautas de Martín Salas y Luis Miranda, percusiones de Camilo Villarán, Baterías y ritmos de Marcos Segura ‘el Cubelo».

En este trabajo discográfico encontramos un abanico de temas, desde sevillanas rocieras, sevillanas dedicadas a Huelva y su provincia, de ferias, cofrades, plegarias, rumbas, etc…. Letras nacidas en autores como Fernando Iglesias «Mae», Feliciano Pérez-Vera, Hnos. Martínez Bizcochos, Juan Francisco Estenazas, Manuel Jesús López, José Miguel Pérez y por componentes del grupo como Esteban Delgado, tema dedicado a la venida de la Virgen hacia Almonte y José Lepe, dedicado a la patrona de Escacena.

Han colaborado en distintos trabajos discográficos como son: en el año 2012 “Al son de la Navidad«, en 2013 «al son de las Sevillanas» y también en 2013 «Que Dios reparta suerte«.

En la primavera del 2014 nos presentan su segundo disco titulado «Al compás de mi tierra«, un nuevo trabajo con arreglos y dirección de José Carlos Seco, de la mano de Lola Triana para el sello musical Adriático Records. Es un trabajo donde se ve reflejada más aún la identidad del grupo con temas de sus queridos amigos Pascual González, José León, Juan F° Estenazas, Fernando Iglesias «Mae», Tachu, Manuel Rincón y el componente Esteban Delgado con temáticas variada: sevillanas dedicadas a las fiestas y romerías andaluzas, sevillanas marismeñas y roderas, sevillanas dedicadas al toro y lo que lo rodea, al cazador, sevillana dedicada a la mujer comparándola con los bellos lugares del mundo y de nuestra geografía (Juntito a la Catedral), sevillanas cofrades dedicadas al Cachorro de Triana, rumbas roderas y de amor.

En 2016 vuelven a grabar, en esta ocasión bajo el sello Sonografic, un disco titulado “Pinceladas de emociones» con arreglos musicales de J. Antonio Martín, donde cabe destacar sevillanas como ‘La Sevilla inmortal”, «Semana Santa en Sevilla», «La ermita marismeña», «Cuando ella está sola” o «La rima de Sevilla». Los temas llevan la autoría de José León, Estenazas, Tachu, Federico Alonso Pernía, Hermanos Bizcocho, Sánchez de Paco, Javier Montiel y el veterano Antonio Navas que firma 5 temas entre sevillanas y rumbas.

(Biografía aportada por el propio grupo para el Libro «Al mal tiempo
sevillanas»)

CRÉDITOS:
Dirección musical, pianos y bajo: José Carlos Seco
Arreglos: Francisco Carmona y José Carlos Seco
Guitarras: Sergio Gallardo
Batería y percusión: Agustín Henke
Violines: Vladimir Dimitrenko y Branislav Sesel
Palmas: Lola Seco, Carlos Seco, Lola Triana y Rocío Arenas
Palillos: Lola Triana
Técnico de sonido en mezclas: Luis Manga, Francisco Carmona y José Carlos Seco
Diseño grafico y maquetación: Antonio Javier Rodríguez by CROMATIKA
Fotografía: Oscar Adáme

Grabado y mezclado en los Estudios Adriático Records
Es una producción de José Carlos Seco para Adriático Records

TEMAS DEL DISCO:
01 ¡Que vivan las sevillanas!  (Antonio Navas)
02 Si después vas y me dejas  (Fernando Romero Vallín y Manuel Jesús López ‘Tachu’)
03 Mi niño cofrade  (Esteban Delgado y José Carlos Seco)
04 Sevillanas camperas  (José Miguel Pérez)
05 Y yo no se explicar  (Hnos. Martínez Bizcocho y Fely Perejón)
06 Me conformo Rocío  (Esteban Delgado)
07 Mi barquilla velera  (Esteban Delgado)
08 Abre la veda  (Juan Fco. ‘Estenazas’ y Manuel Jesús López ‘Tachu’)
09 La Virgen esta contenta  (Esteban Delgado y Fely Perejón)
10 Recordando mi niñez  (José León)
11 La andaluza  (Pascual González)

    Como primer trabajo discográfico el grupo Somos del Sur nos lo presenta bajo el sugerente y actual nombre «#sinetiquetas«, un disco como desprende el titulo, juvenil, alegre y desenfadado, un CD compuesto por diez cortes de temática variada donde podemos encontrar principalmente sevillanas y algunas rumbas y canciones.
El grupo Somos del Sur esta compuesto por cuatro componentes, dos chicos y dos chicas, concursantes de la I Edición del programa de Canal Sur TV ‘YO SOY DEL SUR’, a Fco. Javier González (Sevilla), Álvaro Castillo (Córdoba) y las hermanas Romero, Lidabeth y Noelia (Almonte) y vienen de la mano de la compañía discográfica sevillana Adriático Records.

     Somos del Sur recoge como grupo cuatro registros de voces distintas, que aportan de manera individual y conjunta un estilo muy personal, aportando de este modo matices renovados , juventud, belleza y alegría al mundo de las sevillanas.

CRÉDITOS:
Dirección musical, arreglos, bajos y Piano: José Carlos Seco
Coordinación de producción: Lola Triana
Guitarras: Sergio Gallardo
Batería y Percusión: Agustín Henke
Flauta y Saxos: Rolando Ochoa
Palmas: Lola Seco, Carlos Seco, Lola Triana y Rocío Arenas
Palillos: Lola Triana
Videoclip y audiovisuales: Valdeluxe
Técnico de sonido en grabación y mezclas: Luis Mangas y José Carlos Seco

Maquillaje y peluquería: Rocío Bermúdez de Llamas y Vanesa Alvares Castañeda
Diseño grafico y maquetación: Antonio Javier Rodriguez
BY CROMATICA

Es una producción de José Carlos Seco para
Adriático Records y Veralia Contenidos Audivisuales
Grabado y mezclado en los estudios de Adriático Records

TEMAS DEL DISCO:
01 Somos del Sur  (José Carlos Seco)
02 Vente conmigo a cantar  (Humberto Jurado)
03 La bruja del desamor  (Hnos. Martínez Bizcocho y Antonio Bejarano)
04 Siento su calor  (José Carlos Seco)
05 Las cosas pequeñas  (Pedro Nolasco Prada)
06 Ya me gustaría a mi  (Abelardo González Bernal)
07 Nadie es como parece  (Hnos. Martínez Bizcocho y Antonio Bejarano)
08 Dale que dale, toma que toma  (David Vera)
09 Tápame  (Fely Perejón y Manuel Rincón)
10 En el nombre de Dios  (Marcos Monje)

    El nuevo trabajo de Paco Candela ve la luz este año bajo el titulo «El poder de la música«, una gran obra repleta de grandes temas donde Paco ha puesto todo su arte, su duende y su poderío. Un disco con nada mas y nada menos que 15 cortes donde el artista se ha dejado la piel, cómo siempre hace, y ha querido meter además de sus famosas sevillanas otros estilos como fandangos y sonidos actuales.

Nota de prensa:
Seguimos avanzando, si hace poco os presentábamos el disco “Directo al Corazón”, cuyo recorrido ha estado y está plagado de reconocimientos y premios, ahora ya estamos hablando de su nuevo trabajo titulado “El Poder de la Música”, porque la música bien hecha y realizada es la que te pone en el sitio que te mereces. Este disco es un paso adelante en su carrera, en innovación, en arreglos, así como en calidad de textos. Esta compuesto por 15 cortes, y en él tenemos Sevillanas, Fandangos, rumbas, Tangos-Baladas, etc. Destacan temas de corte muy actual, como “Este día” y “Aprendamos de los niños”, uno rociero como “Ay Rocío”, o fandangos como “Sobre la ladera” o “Caballo de cartón”. Es un trabajo muy pensado, con el cual Paco se siente muy cómodo cantando con un registro de voz maravilloso e interpretando perfectamente estos temas. Sin duda, creemos que estamos ante el mejor disco de su carrera, y esperamos la aceptación de todo su gran público.

Breve historia:
Paco Candela (Mairena del Aljarafe – Sevilla). Del más puro cante flamenco nos llega esta voz al género de las sevillanas en el año 2008, después de ganar muchos concursos de cante jondo y especializándose en la interpretación de los Fandangos de Huelva, de haber grabado dos LP con poca repercusión en 1990 y 1992 y estar trabajando varios años en un espectáculo en el parque temático de «Isla Mágica» (Sevilla). En el mencionado 2008 graba el disco titulado «Gitana no llores» donde vienen temas como “Carmen», “Palabras». «Tengo que olvidarte» y unas sevillanas protestas dedicadas a Sevilla ‘No me toquen a Sevilla’ compuestas por Tato Ramírez.

     Paco tiene muy buenas facultades y domina la voz a su antojo. Con esas virtudes afronta su segundo disco en el 2009 con el título genérico de “Escucha mi corazón» con arreglos de José Carlos Seco y temas compuestos por Guillermo Calado, Tato Ramírez, Antonio Navas o el propio José Carlos Seco. Temas dedicados a Sevilla «A mi Sevilla de antes», sevillanas dedicadas al padre “Ya no me cuentas», sevillanas roderas “Candela», «Triana y Rocío», también se incluye un tema que habla del Señor de Sevilla “Lágrimas de sangre» y cómo no, unos fandangos cierran el disco “Son tres verdades».

Su trabajo con el que se ha consagrado e incluso nombrado en más de una emisora de radio como artista revelación del año es el titulado «Las cosas claras» en el 2010. Sobre todo por dos temas que han sonado mucho, como son «Ya estoy saliendo con otra» – o más conocida como “la borrachera»- y la otra sevillana se titula «Torero» compuesta por Tato Ramírez que Paco interpreta con gran maestría. Otros temas incluidos en este trabajo son: “Me vengo hasta tu ermita», “Cómo un soplo», “Rebujito», «Por si regresas», “Gitana», “Respeto a los viejos» y cerrando el disco unos fandangos que en sus trabajos nunca pueden faltar titulado “Mi perro».

En 2011 volvió a grabar otro gran disco titulado “El crujir de mi montura» con arreglos musicales de Diego Magallanes y Domi Serralbo donde se incluyen cuatro sevillanas de muy bella factura como son: “El crujir de mi montura», “El último viaje», “No tengo memoria» y «Me has dao una gran mujer», con autoría de Pablo Oñós y A. Pérez Hidalgo. Paco se ha colocado en la cresta de la ola Sevillañera por méritos propios y cada año se espera la salida de su disco con gran entusiasmo.

Tras otro fantástico disco editado en 2012 bajo el título “Marcando el paso» donde nos vuelve a brindar grandes sevillanas rocieras y camperas como «Un caballista en el cielo», “El niño del mayoral», “Sevilla en la siesta» o algunas pinceladas a capela «Cuantos alambres le sobran», Paco ficha en el año 2013 por la discográfica Senador y al año siguiente nos regala un nuevo disco, en esta ocasión con la producción de Miguel Moyares. En él podemos encontrar varios temas del propio Miguel, Fran Carmona (arreglista), Pablo Oñós y J. Antonio Muñoz Camacho. Paco nos presenta un disco plagado de sevillanas camperas y rocieras, Sevillanas en las que se ha especializado.

Bajo el título genérico «Nadie me va a cambiar» vuelve al mercado en el 2014, y eso es precisamente lo que esperamos todos sus seguidores, que ningún autor, músico o productor cambie su maravillosa forma de cantar, ni los contenidos de sus fantásticas sevillanas. De este trabajo discográfico cabe destacar temas como “La escopeta», «No sé qué tienes Rocío»,
«El becerrillo» y “Tú no eres caballista».

En los últimos años ya de la mano de la discográfica Senador no ha faltado a su cita anual con nuevos discos, en 2015 «Mis cuatro rosas’ con arreglos de Fran Carmona, en 2016 «Siéntate a mi vera» arreglos de nuevo de Fran Carmona. y en el año 2017 «Directo al corazón» contado de nuevo con el mismo arreglista de años anteriores.

(Del libro «Al mal tiempo Sevillanas» de Javier Montiel)

CRÉDITOS:
Producción artística de los temas «Este día, Aprendamos de los niños, Ay Rocío, Por escuchar a la gente, El llanto del monte, En silencio nos amamos, Mi caballo, Se tuvo que despedir, Un millón de gorras»:  Francisco Carmona
Arreglos, piano y dirección orquestal: Francisco Carmona
Guitarra flamenca: Sergio Gallardo
Bajo: Jesús Garrido
Percusión: Juan Ruiz
Sección de violines de la Orquesta Sinfónica de Valme
Primer violín: Branislav Sisel
Teclados: Luis Mangas
Ingeniero de sonido mezclas: Luis Mangas
Estudios de grabación: Estudios DS, Morón de la Frontera

Producción musical de los temas: «Alguien tendrá que decirle, Sobre la ladera, Andalucía, Déjame vivir, Caballo de cartón, Hoy tengo ganas de ti»: Domi Serralbo
Guitarra flamenca: Sergio Gallardo
Recording: Domi Serralbo
Bajo: José Manuel Posada ( Popo)
Batería: Oscar Linares
Flauta: Francesco
Cuerda: Gregorio Lovera
Guitarras eléctricas y acústicas: José Nieto
Fliscornio: Guillermo Trujillo
Teclados: Anabel Pérez
Percusión: Domi J. N.
Coros: Agua San Cruz
Colaboración especial: Makarines
Arreglos musicales: Domi Serralbo y José Nieto
Ingeniero de sonido mezclas: Domi Serralbo
Estudio de grabación: Estudios DS, de Morón de la Frontera
Mastering: Miguel. A. González Black Box Mastering (Sevilla)

Es una producción de Ediciones Senador para su sello Coliseum
Dirección ejecutiva: Pablo Domínguez
Fotógrafo: marcosmedina.es
Make Up: Lola Manfredi
Diseño gráfico y maquetación: Ana C. Galvín
Dirección artística: Pablo D. Rivas

TEMAS DEL DISCO:
01 Este día  (Pablo Oñós / F. Carmona / M. J. López «Tachu»)
02 Aprendamos de los niños  (Pablo Oñós / F. Carmona / M. J. López «Tachu»)
03 Alguien tendrá que decirle  (Tato Ramírez)
04 Sobre la ladera  (M. Maireles / J. A. Guzmán / Domi Serralbo)
05 Ay, Rocío  (Francisco Carmona)
06 Por escuchar a la gente  (Francisco Carmona)
07 Andalucía  (Luis Carrasco)
08 El llanto del monte  (Pablo Oñós / Francisco Carmona)
09 Déjame vivir  (Raúl Cabrera)
10 En silencio nos amamos  (Francisco Varilla / M. García / José M. Moreno)
11 Mi caballo  (Miguel Moyares)
12 Caballo de cartón  (Tato Ramírez)
13 Se tuvo que despedir  (Abelardo González Bernal)
14 Un millón de gorras  (Faustino Bejo / Francisco Carmona / M. J. López «Tachu»)
15 Hoy tengo ganas de ti  (Miguel Gallardo Vera)

    Segundo trabajo discográfico de este veterano grupo, con cerca de 30 años en el mundo de las sevillanas, de nombre Media Luna y que lleva por título «Sinfonía de ilusiones«. En este nuevo disco han querido recuperar 5 temas de su primera obra de 2016 que no se llegaron a editar y otros 5 nuevos para completar un buen trabajo que ha salido bajo el sello discográfico Discos Rocío. Cabe destacar que todos los temas han sido grabados con voces nuevas ya que se ha incorporado a Media Luna un tercer componente Vicente, cofundador de este grupo y que vuelve con muchas ganas al mundo de la música.
Ocho sevillanas una rumba y una canción forman este nuevo CD donde podemos destacar entre los temas recatados de su anterior disco la Rumba «Mira Luna» de Miguel Santiago y el magnifico tema de Fely Perejón «Ser un numero en tu agenda». Entre los nuevos temas incorporados,  «Te espero yo en el real» que abre el disco con autoría de Jesús Pineda, «Giralda Novia del Río» del mismo autor o la versión del tema de José Luis Perales «Y como es el». Un disco muy variado que estamos seguros que os va a gustar.

Breve historia:
Media Luna comienza su andadura artística a finales de los años 80, concretamente en 1989. Aunque en sus inicios el grupo lo forman Vicente Prado, Kiki y Jesús Pineda, al cabo de unos años el grupo pasa a ser un dúo tras la marcha de Vicente.

    Desde entonces no han parado de actuar en diversos eventos, ferias y romerías, aunque les faltaba algo que no está al alcance de cualquier artista, pero ellos consiguieron hacer su sueño realidad y grabar su primer disco en el año 2016, temas que habían cantado durante años y que en ese disco se puede disfrutar.

El Sábado 2 de Julio de 2016 dan un paso mas en su ya dilatada carrera profesional, siendo invitados al programa de sevillanas de Canal Sur «Yo soy del Sur», donde Media Luna iluminó el escenario con la bellísima interpretación de un popurrí que comenzó con el tema que llevan por bandera «Barquilla de Plata» y que aprovecharon para mostrar al resto de Andalucía su duende.

(Gentileza de Juanma Cortés de wikiferia.blogspot.com.es)

CRÉDITOS:
Arreglo musicales: José Carlos Seco
Teclados: José Carlos Seco
Guitarra: Sergio Gallardo y Fran Cortes Cazalla
D.M.G.: Manuel Martínez Cáceres
Cuerda: Orquesta de cámara Las Palmeras
Voces y Jaleos: Manuel Requiebros, Miriam, Jesús Pineda, J.M. Martínez, M. Valladolid, M.J. Laino y Manolito
Fotografía: José Rodríguez Jiménez
Estudios de grabación: Adriático Records
Edita: Disco Rocío

TEMAS DEL DISCO:
01 Te espero yo en el Real  (Jesús Pineda Ramírez)
02 Giralda novia del río  (Jesús Pineda Ramírez)
03 Barquilla de plata  (J.M. Torres y M. García Rodríguez Gutiérrez)
04 Ser un numero en tu agenda  (Fely Perejón)
05 Y como es el  (José Luis Perales)
06 En mi imaginación  (Jesús Pineda Ramírez)
07 Quiero meterme debajo  (Manuel Requiebros)
08 Tu eres la flamenca  (J.M. Torres y M. García Rodríguez Gutiérrez)
09 Mira Luna  (Miguel Santiago Borja)
10 Solo tu amigo  (Jesús Pineda Ramírez)

    «Alegrando Corazones» es el primer trabajo discográfico del cantante puertorrealeño Salvador García ‘PITU’, finalista de la I Edición del programa de Canal Sur “Yo Soy del Sur”. Un disco de once temas entre Sevillanas y Rumbas con un estilo muy personal y pasional para lo cual ha elegido para su grabación los estudios “El Patio” de Bollullos del Condado, bajo la producción de Emilio Gallardo para la discográfica Aerolíneas Musicales. Cabe destacar, entre otros, el corte elegido como single «A la voz de Almonte», unas sevillanas de la autoría de Perico Campos, guitarrista que acompaña a Salvador, una creación en la que Perico ha querido darle un toque de frescura y fusión diferentes.

     Nacido en Puerto Real en el año 1981, Salvador García es un gran amante de los carnavales, por lo que participa activamente en las comparsas más conocidas de esta fiesta popular tan relevante a nivel nacional e internacional. Asimismo, se considera un trabajador que piensa que todo se puede conseguir «si se le echa esfuerzo y valor». Nos recuerda el artista conocido como «Pitu» que es el diminutivo de Pitufo, mote que le pusieron en el colegio ya que en «mi clase era el más bajito del curso y un compañero me lo puso como apodo. Luego de ser el más pequeño de la clase pegué un estironcito, pero me quedé con «Pitu», que viene conmigo a todas partes«.

Agradecimientos (viene en el disco)
Gracias a ti maestro, Emilio Gallardo, y al otro genio, Fernando Iglesias «Mae», no solo por darle forma a mi primer trabajo, también por entenderlo a la primera tal cual lo tenia en mi cabeza. Gracias por confiar en mi y por vuestra profesionalidad.
A vosotros familia gracias por tan insaciable apoyo no creo que esto hubiera sido lo mismo si no tuviera esta familia detrás.
A ti Pedro Campos, que quieres que te diga, no se como te lo voy a agradecer, ya sabes lo que pienso de ti, así que poco mas voy a añadir. Gracia Pedro, gracias por estar ahí, gracias por ser quien eres y como dices en esa tan maravillosa letra… «A donde voy sin ti».
No me olvido de ti «Madrina» me has ayudado tanto que es imposible devolvértelo con un simple gracias, pero se que lo has hecho y lo harás porque te sale del corazón, que suerte la mía que te cruzaras en mi camino, Gracias «Madrina», gracias Maria.
No podía dejar pasar la oportunidad de darle las gracias a ella, mi mujer, gracias a ti esto esta pasando, gracias a ti se cumplió mi sueño, gracias a ti estoy donde estoy. Gracias por ser mi compañera para lo bueno y para lo malo, no seria lo mismo sin ti, sin tu carácter, sin tu forma de entender esta música, sin tu forma de entender esta vida, nuestra nueva vida.

CRÉDITOS:
Arreglos y dirección: Emilio Gallardo
Guitarra flamenca: Fernando Iglesias «Mae»
Bajo: Manuel Nieto
Bandurrias: Rocío Campos y Julio Rodríguez González en tema «Suena de Maravilla»
Piano: Emilio Gallardo
Piano en «Alegrando corazones», «Hermanos», «Huelva nos duele» y «Pedro
Navajas»: Alberto Miras
Teclados: Rigoberto Mustelier
Guitarra eléctrica: José Nieto
Batería: Oscar Linares
Percusión: Camilo Villoran
Fotografía: Estudios de Fotografía González
Maquillaje, peluquería y estilismo: Eduardo Piña
Vestuario: Salsa Jean
Diseño Grafico: Picazzo

Grabación realizada en los estudios «El Patio» de Bollullos del Condado (Huelva)
Es una producción dirigida y realizada por Emilio Gallardo para Aerolíneas Musicales como primera referencia del sello.
Contratación: aerolineas@aerolineasmusicales.com

TEMAS DEL DISCO:
01 Alegrando corazones  (David Vera)
02 A la voz de Almonte  (Pedro Campos Quintana)
03 El tiempo  (Raúl Cabrera)
04 A donde voy yo sin ti  (Pedro Campos Quintana)
05 Despiértate mi vida  (Fernando Iglesias Mateo)
06 Suena de maravilla  (Pedro Campos Quintana)
07 En un sillón de mi casa  (Pedro Campos Quintana)
08 Lo que no borra el agua  (Feliciano Pérez)
09 Huelva nos duele  (Pedro Campos Quintana)
10 Hermanos  (José Antonio Muñoz Camacho y Manuel J. López «Tachu»)
11 Pedro Navajas  (Rubén Blades)

     «Sensaciones» es el nombre elegido por el artista onubense Fran Rivera para su segundo trabajo discográfico de nuevo bajo el sello Sonografic. Este nuevo disco esta compuesto por doce cortes y ha contado para los arreglos musicales con Francisco Carmona y José Antonio Martín. De nuevo, además de varios temas de su autoría, ha querido contar con grandes compositores tanto veteranos como de la nueva generación de autores como Fely Perejón, Miguel Zarza, «Tachu», Hnos. Bizcocho, Andrés Parra, Pablo Oñós, Javier Montiel, etc…, un ramillete variado para conseguir un CD con un aire y un sonido diferente.

     Cabe destacar la colaboración especial de Pepe «El Marismeño» en el tema que abre el disco, «Este mundo» unas bonitas sevillanas sociales compuestas por el onubense Fali Ramos. En esta nueva obra se mezclan las sevillanas y canciones con las rumbas, sodios frescos que nos hablan del amor y el desamor, del Rocío o de temas sociales. Un salto de calidad el de este nuevo trabajo que estamos seguros que os va a gustar.

Biografía (por Sonografic)
Francisco Rafael Rodríguez Rivera, conocido artísticamente como Fran Rivera, nace el 14 de octubre de 1976 en la ciudad de Huelva, en el seno de una familia humilde y trabajadora. Hijo de Francisco y Manuela, con tradición rociera por parte de su
padre, gran rociero y aficionado al cante por sevillanas, y de su abuelo materno, Rafael Rivera Saavedra, quien fuera Hermano Mayor de la Hermandad del Rocío del municipio onubense de Gibraleón.

     Desde muy joven Fran Rivera muestra su inquietud por la música y con tan sólo 12 años entra a formar parte de una Agrupación Musical de su ciudad natal. De ahí que la Semana Santa y el Rocío sean sus dos grandes pasiones. De hecho, este interés que muestra desde joven por el mundo del Rocío le empujan a entrar a formar parte del coro antiguo de Emigrantes, de la mano del malogrado Joseli Carrión, coro con el que grabó un disco, haciendo un tema sólo con otro compañero. Tras el fallecimiento de Joseli, reúne a varios componentes del coro y forman un grupo rociero que, bajo su
dirección, llaman Herencia y con el que realizan numerosas actuaciones por diferentes pueblos.

En el año 2005, y tras el nacimiento de su hijo Francisco, decide dejar el grupo pero no la música. De esta manera, y de la mano del ya fallecido D. Idelfonso Pinto, gran cantaor de Bollullos del Condado (Huelva) y ganador de la prestigiosa Lámpara Minera, comienza a formarse dentro del mundo del flamenco. A partir de este momento, comienza a despuntar en reuniones de amigos y fiestas rocieras, interpretando temas de sus referentes por aquel entonces: Rafael de Estad, Senderos, Paquiro, etc., hasta que un día, mientras escuchaba un cd descubre un tema interpretado por un todavía desconocido Paco Candela y queda prendado de su voz y su formar de decir las sevillanas. Así, comienza a seguirlo en actuaciones por distintos pueblos e
incluye en su repertorio temas de Paco, desconocidos para el gran público por aquel entonces. Fruto de todo esto ambos entablaron una gran amistad que aún hoy perdura en el tiempo y que hicieron extensivas a ambas familias. Hoy en día Fran
sigue aprendiendo de él.

Allí donde había una guitarra y estuviese Fran Rivera, el cante estaba más que asegurado. Por ello, y animado por sus amigos, el cantante onubense decide presentarse a varios concursos de sevillanas, obteniendo varios premios. Poco a poco, son cada vez más los seguidores que lo animan a grabar algo en estudio donde dejar patente su impresionante voz y su arte, por lo que en julio de 2016 empieza a grabar lo que fue su primer trabajo discográfico, el cual vio la luz bajo el sello
discográfico Sonografic y con la producción musical de José Antonio Martín. En ese primer disco, Fran Rivera quiso plasmar un poco de su vida y sus principios. Por ello, incluyó una versión de “Todo comenzó”, de Paquiro y de las sevillanas “Le roba el aire” de Rafa Medina y que popularizara el grupo Sendero. Junto a estos, otros ocho temas inéditos, dos de su propia autoría en letra y música, y el resto de algunos de los letristas y compositores más reconocidos en la actualidad como los Hermanos Martínez Bizcocho, José Antonio Muñoz (autor de numerosos temas de Paco Candela) o Manuel J. López “Tachu”.

Ahora, en este 2018 nos presenta «Sensaciones«, un segundo trabajo discográfico en el que el onubense ha querido recoger todo lo que ha vivido, todo el cariño recibido, todo el apoyo que ha tenido desde que comenzará su carrera musical. Un trabajo cargado de fuerza, mucha positividad y con el que Fran Rivera busca agradecer ese cariño
recibido. En este nuevo disco Fran cuenta con la colaboración especial de Pepe Gómez “el Marismeño”, quien participa con su gran voz en el single «Este mundo». En la autoría de los temas nombres tan importantes como Miguel Zarza, los Hermanos Martínez Bizcocho o Pablo Oñós, entre otros. En la producción musical, dos grandes de la música de nuestra tierra, José
Antonio Martín y Francisco Carmona.

CRÉDITOS:
Dirección musical: José Antonio Martín
Arreglos musicales tracks 1, 2, 7, 9, y 11: Francisco Carmona
Arreglos musicales tracks 3, 4, 5, 6, 8, 10 y 12: José Antonio Martín
Guitarra flamenca: José Antonio Martín
Bajo: Toni Jiménez
Batería: Juan José Arriaza
Percusión: Agustín Henke
Colabora en el Track 1 Pepe «El Marismeño»
Coros track 9 y 1/: Carolina González
Coros track 12: Francisco Jesús Rodríguez y Paula Martín
Palmas: Fernando Jesús Romero y Paqui Villaú
Fotografía: Elena Morato
Foto portada: Manuel Mariano Ruiz «Lolino»
Diseño gráfico y maquetación: Fernando Jesús Romero

Mezclado y masterizado por Luis Mangas en MRS (Martín RecordingStudios)
Grabado por José Antonio Martín en MRS (Martín Recording Studios)
Es una producción de José Antonio Martín para SONOGRAFIC

TEMAS DEL DISCO:
01 Este mundo  (Fali Ramos)
02 Amores de vaivén  (Javier Montiel)
03 Tu habilidad  (Pablo Oñós)
04 El mendigo rociero  (Fran Rivera)
05 Aunque no lo creas  (Miguel Zarza y Fran Rivera)
06 Y ten en cuenta  (Fely Perejón)
07 Compañera mía  (Pablo Oñós)
08 Y qué  (Fran Rivera)
09 Yo no quiero que me quieras  (Hnos. Martínez Bizcocho y M. J. López «Tachu»)
10 Aire  (José Antonio Muñoz y Andrés Parra)
11 Presa de tus miedos  (Fran Rivera)
12 Mi razón de vida  (Fran Rivera)

     Segundo trabajo discográfico del grupo onubense Pinares que sale al mercado bajo el titulo de «Pisadas«, este nuevo disco viene de la mano de José Antonio Martín y su discográfica Sonografic. Once cortes componen esta obra en la que han participado una gran variedad de autores como, Manuel Maireles, David Carrasco, José Antonio Espinosa o los Hermanos Bizcocho entre otros. Estos cuatro chicos, Manuel Márquez, Felipe Hernández, Rafael Acosta y Raúl Ortiz, han conseguido sacar al mercado en muy poco tiempo este segundo trabajo después de la buena acogida del que vio la luz
en el año 2015.

Biografía (por Sonografic):
El Grupo Pinares nace en el 2007 en una de las bodegas que hay en Huelva, concretamente en la Bodega Huerto Paco (más conocida como la Bodega Rafael) donde solían reunirse las tardes de los viernes a la salida del trabajo y a allí pasar un buen rato entre cante y cante. Fue allí donde Manuel Sosa (compositor y letrista de varias sevillanas) se fijó en ellos y les cedió algunos temas. Pinares ha trabajado con artistas de la talla de Marismeños, Amigos de Gines, Paco Candela, María de la Colina, Requiebros, Ecos del Roció, etc. Dentro de la trayectoria musical de este grupo, cabe destacar actuaciones en la Feria de Sevilla, Fiestas Colombinas, fiestas populares en diferentes pueblos de la provincia, pregones rocieros, romerías, así como en salas rocieras/flamencas de distintos lugares de nuestra geografía.
En 2007 graban dos sevillanas en los estudios “La Gata”, la dirección musical la lleva Miguel Ángel Lozano y los arreglos
musicales Manuel Mejías. Estos temas se presentan en varias emisoras de radio teniendo una buena aceptación por parte de los radioyentes.

En el 2008 le cantan una sevillana a su patrona, la Virgen de la Cinta, en la bajada desde su Santuario. Esta sevillana, titulada “A las claritas del Día”, compuesta por David Andújar, es de tal agrado a la directiva de la Hermandad, que el grupo es invitado a cantar al finalizar la novena en la Catedral.
En el 2014, coincidiendo con el 75 aniversario de la Hermandad de la Esperanza de Huelva, sacan un single con una sevillana llamada 75 años de Esperanza, con letra del conocido autor José Antonio Muñoz Camacho.
En mayo de 2015 es cuando lanzan su primer trabajo discográfico bajo el nombre de “Empezando a caminar”, contando en el mismo con la colaboración de artistas del nivel de Jeromo Segura (ganador de la Lámpara Minera del Festival de Cante de las Minas en el 2013), Soni López, Aires de Huelva, etc. El disco se graba íntegramente en Huelva en Estudios y Producciones
El Tambor, y bajo el sello discográfico de Rockcd Records. Son 10 temas, entre los que podemos encontrar sevillanas rocieras, sevillanas dedicadas a Huelva, sevillanas cofrades, rumbas y hasta una bossa nova flamenca. Los autores de estos temas son José A Muñoz Camacho, Miguel A Lozano, Manolo Sosa, Roque Rodríguez, David Andujar y Raúl Ortiz. La presentación tiene lugar en la Casa Colon de Huelva, en una jornada llena de sorpresas y momentos inolvidables, tanto para Pinares como para el numeroso público que se dio cita en dicho evento.

En septiembre del 2015 vuelven a meterse en el estudio de grabación para colaborar con artistas de la talla de Onuba, Las Mellis o Almorada, en la creación de un disco de villancicos titulado «Siguiendo una estrella – Volumen 2», con el sello discográfico de Sonografic.
En 2017 tienen el privilegio de cantarle al Simpecao de la Hermandad del Rocío de Huelva desde el balcón del Ayuntamiento un tema llamado “Al Simpecao de Huelva”, compuesto por Mariano Gener y F. López Chaves. Ese mismo año de 2017, firman con la discográfica Sonografic y empiezan a dar forma a su nuevo trabajo discográfico “Pisadas”, que veria la luz a finales de febrero del 2018 con la participación de varios autores de gran prestigio en el mundo de las sevillanas y en el que han puesto toda su ilusión por seguir creciendo dentro del mundo de la música y del género de las sevillanas.

Entre idas y vueltas a los estudios, sacan tiempo para participar en el V Certamen Nacional de Sevillanas Pastora Soler, celebrado en Coria del Río (Sevilla), en el cual después de varias actuaciones, pasan a la gran final donde obtienen el quinto premio. Antes de finalizar el año participan también en el tercer volumen del cd «Siguiendo una estrella», grabado y editado
por Sonografic, con el conocido villancico “Nochebuena Rociera”.
Pinares, resumiendo, es la ilusión de cuatro amigos (Felipe, Manuel, Rafael y Raúl), que se unen para hacer lo que más les gusta; cantar y hacer disfrutar a las personas que tienen el placer de escucharlos.

CRÉDITOS:
Dirección musical y arreglos: José AntonioMartín.
Bajo: Toni Jiménez.
Percusión: Agustín Henke.
Palmas: Fernando Jesús Romero y Paqui Villaú.
Texto y voz en off track 6: Alberto Pastoriza.
Diseño gráfico y maquetación: Fernando Jesús Romero.

Es una producción de José Antonio Martín para Sonografic.
Grabado, mezclado y masterizado por José Antonio Martín en MRS (Martín Recording Studios)
Los Palacios y Villafranca (Sevilla) Andalucía España
Edita y distribuye Sonografgic
Web oficial: www.sonografic.com

TEMAS DEL DISCO:
01 Un clavel y una rosa  (Manuel Maireles y M. Sánchez Tereñez)
02 Al simpecao de Huelva  (Mariano Gener y Fdo López Chaves)
03 Por si decides volver  (M. Sánchez Tereñez)
04 Desnudamos al amor  (Hnos. Martínez bizcocho y José Antonio Espinosa)
05 Yo soy la Feria de Abril  (Mariano Gener y Pedro José López)
06 Pisadas  (Texto y voz en off: Alberto Pastoriza)
07 Deja volar tus plegarias  (Fernando J. Romero y Rubén G. Quiñones)
08 Deja Huelva que te diga  (David Carrasco)
09 Carta a los reyes  (Mariano Gener y José Manuel López)
10 Sueño del rociero  (Fernando J. Romero y Enrique Maestre)
11 Pasto y dehesa  (Enrique González Calleja y M. Sánchez Tereñez)